Cennet; karmaşık, sıkıntılarla dolu bir düzenden yeni bir dünya çıkarabilmektir.
Kırılmalar, düşüşler, etrafta uçuşan binlerce olumsuzluk… Bu durumlar her ne kadar negatif bir ruh hali oluştursa da şu an için hepimizin düştüğünü varsayıyorum. Sonuç olarak düşmek eşittir cennet.
Köklü Uzak Doğu Sanatı olan Lavi’ den yola çıkarak sadece gölgenin ön planda olduğu, kimi zaman ukiyo-e baskı sanatının uçuşan perspektif düzeninden yararlandığım bir teknik kullanıyorum. İnanç şemasının neredeyse tamamının Doğu kaynaklı şekillenmesinden ötürü, temelini, inanç mimarisini ve ibadet edercesine işlenmiş, somutlaştırılmış dinsel motiflerini, kaligrafi ve figürle görselin belirli bölgelerinde bu coğrafyayı anımsatacak biçimde detaylar ve karakterler kullanıyorum.
Neo-traditionalist, expresyonist, empresyonist, kimi zaman optik ve japonist bir yaklaşımla çalışıyorum. Kullanılan tonla ve hafif protestan bir yaklaşım gücü hissettirmek için stencilvari bir görünüm oluşturmaktayım. Altın renk ise tamamen gelenekten gelen kutsallaşmış, kutsanmış, dogma olanı işaret etmektedir.
Her çalışmanın ayrı, fakat konsept içerisinde bütünlüğü sağlayan künyeleri bulunuyor. Bu başlıkların sebebi görsele bakan izleyicinin kendi zihninde oluşan görüntüden önce benim ne düşündüğümü algılaması, izleyiciyi sınırlama ve düşüncesine müdahale etmeye çalışma çabamdır.
__________________________
MURAT KOÇ
FALL
17 JANUARY – 7 FEBRUARY 2015
Heaven is to be able to create a new World out of a problematic order.
Fractions, falls, thousands of negatory flying around… Although these situations create negativity, I assume everyone is falling. As a result, falling is equal to heaven.
I use a printing technique inspired from the Far East called Lavi, where shadows are in the foreground, and floating images inspired from Ukiyo-e prints. As the belief schema is almost entirely formed in the East, I use it’s roots, belief system and worshiped like refined, tangible religious motifs, calligraphy and figurines within my work to reminiscent this geography.
My work is inspired by Neo-Traditionalism, Expressionism, Impressionism and sometimes Optic and Japanese style. I use stencil like images and tones in order to create a protesting look and feeling. The use of gold is for it’s representation of the Holy, sacred and dogmatic.
Each work is different but has a conceptual title that creates a whole. When the viewer is observing my images they have an understanding of what I am thinking. My aim is to intervene with the viewer’s thoughts and create boundaries in their heads.
