KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Backstage, Anna Haidenhain, BAUART Galeri, (14 Ekim-09 Kasım 2014)

Share Button
Sizleri BAUART Galeri’nin bu kış sezonundaki ilk sergisi olan Anna Haidenhain’ın “Backstage” sergisine davet ediyoruz. 14 Ekim Salı günü 19.00’da kapılarını açacak olan sergide sanatçının kamusal alanı sanat alanı olarak gören büyük formattaki desenleri, sergi mekanı ile buluşturularak bir anlamda mimari bir yerleştirme halinde izleyiciye ulaşıyor. Sergiye katılımızdan ve yayınınızda yer vermenizden mutluluk duyacağız. Saygı ve sevgilerle, Jochen Proehl BAUART Galeri Küratörü BAU İstanbul-Berlin Sanat Köprüsü Direktörü DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Şöhret Doğruyol: Renklerle Şiir Yazan Adam: Joan Miro Ferra

Share Button

Kırmızı, siyah ve mavinin egemenliğinde; doygun, çiğ, saf renkler…

Sürrealizm denilince akla ilk gelen isimlerden biri Katalan ressam, heykeltıraş ve şair Joan Miro Ferra. Yarım aylar, kuşlar, balıklar, yıldızlar, gözler ve geometrik şekiller hâkimiyetindeki, biraz dadacı, biraz kübist, biraz da fovist betimlemeler… Miro’yu Miro yapan detaylar…

Bu yılın başlarında Tophane-i Amire Kültür Merkezi’nde hüsranla sonuçlanan -üstelik de Mimar Sinan Üniversitesi

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Sabahattin Şen, Aynalı Körük Olmasa

Share Button

Uzun yıllardır İstanbul’da çıkan rh+ artmagazine dergisine yazılar yazarım; yayınlanır. Dergiler kimi zaman elime toptan geçer. Okumaya incelemeye çalışırım. Geçenlerde yeniden incelerken söyleşiye ilişkin bir yazıyı atlamışım. Derginin sayısı 24. Ay: Aralık. Yıl 2005

Konu Devlet Güzel Sanatlar Resim ve Heykel yarışması. Abdulkadir Günyaz, Adnan Turani, Kaya Özsezgin ve derginin sahibi Tevfik İhtiyar konuyu tartışıyorlar. Bu sergi ve yarışmaya ilginin neden

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Bir Kent Masalı, Beşir Bayar, Mersin T.S.O., (10-22 Ekim 2014)

Share Button

İşlerim için en uygun kelime ‘montaj’ dır

Montaj fabrikaların çoğalması ile ortaya çıkan iş üretme biçimiydi. Bu üretim, birey ve sanatı da etkilemiştir.

Yan yana ya da alt alta gelmesi düşünülmeyen nesneler montajlanarak bir bütün oluşturur. Montajlama hali sadece konu olarak işlenmez sanatta aynı zamanda teknolojik malzemeleri de sanatsal üretime sunar..Sadece yağlıboya, suluboya, karakalem  yani klasik resimleme malzemeleri değil; projeksiyon, fotokopi, dijital

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Serkan Azeri: Güçlü Bir Kurgu Ressamının Yarattığı Görsel Sahneler

Share Button

(Eser Afacan, Rising Up, 130 x 180 cm.)

Geçmişten günümüze, resim sanatının tarih içerisindeki yolculuğuna şöyle bir göz atacak olursak, özellikle geleneksel ve modern resimde bu sürecin oluşturucusu olan sanatçıların her birinin, zinciri oluşturan halkalardan biri olduğunu söylemek yanlış olmayacaktır. Biçim anlayışlarının ve ifade etme şekillerinin süreç içerisindeki ilerleyişi, sanatçıların kendilerinden önceki sanatçı üretimleriyle bağlantı kurup gözlem

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Teşvikiye Sanat Galerisi 30. Yıl Sergisi, (16 Ekim-10 Kasım 2014)

Share Button

TEŞVİKİYE SANAT GALERİSİ 30. YAŞINDA
Teşvikiye Sanat Galerisi, 1984 yılından bugüne uzanan 30 yıllık serüvenini, çok özel bir sergi ile kutluyor. 16 Ekim – 10 Kasım tarihleri arasında açılacak olan sergide Altan Çelem, Doğan Paksoy, Ergin İnan, İrfan Okan, Komet, Mahir Güven, Mehmet Güleryüz, Mehmet Günyeli, Mustafa Ata, Resül Aytemür, Şahin Paksoy, Yavuz Tanyeli’nin eserleri izleyici ile buluşacak. Kurulduğu günden bu yana Türkiye’den ve dünyadan

DEVAMINI OKUYUN
Share Button