“Kendine Ait Bir Masa” sergisi 5 Mart’ta sanatseverlerle buluşuyor.
Galeri/Miz 5 Mart- 5 Nisan 2014 Tarihleri Arasında
Canan Beykal, Emre Zeytinoğlu, Fatoş Beykal, Mürteza Fidan,T. Melih Görgün, Güler Ateş, Hülya Küpçüoğlu, Sabrina Osborne, Froso Papadimitriou, Jonathan Bradbury, Nazım İrem ve Nezaket Ekici’yi “Kendine Ait Bir Masa” Da Bir Araya Getiriyor.
Masanın hem sanat hem de edebiyatta çok güçlü bir motif olarak yer aldığı belleklerdedir. 5 Mart
Doğu ile Batı arasında bir “Renk Virtüözü”…
YASEMİN ŞENEL uzun yıllar sonra, “Maskeli Bebek ve Oyunlar” ile 12 Mart 2014ʼte Beyoğlu G-artʼta…
Yaşamını uzun yıllar Belçikaʼda sürdüren Yasemin Şenelʼi bir renk virtüözü olarak tanımlamıştı sevgili Sezer Tansuğ 1984 teki yazısında. Maskeli Bebek ve Oyunlar serisi ile 12 Martʼta, uzun yıllar sonra Türk izleyici ile tekrar buluşacak bu renk virtüözü. Uluslararası sanat platformunda
Evin Sanat Galerisi’nde 2012 yılında gerçekleşen sergisi ile Sedat Simavi Ödülleri 2013 Görsel Sanatlar Ödülü’nü kazanan Cansen Ercan, 6 Mart – 5 Nisan 2014 tarihleri arasında izleyicisiyle yeniden buluşuyor.
|
FOR IMMEDIATE RELEASE –NEW YORK CITY JOSEPH ADOLPHE MESSAGES, MEMORIES AND DREAMS MARCH 27 – APRIL 26, 2014 Opening Reception on Thursday, March 27, 6-8pm (RSVP REQUIRED)
|
|
|
|
Canadian artist JOSEPH ADOLPHE returns to BERTRAND DELACROIX GALLERY with a highly anticipated solo exhibition of new work entitled Messages, Memories and Dreams. Adolphe is a versatile contemporary painter who succeeds in portraying subjects ranging from sensual nudes and large, blooming buds to charging bulls and regal horses. Adolphe’s second solo exhibition at BDG will introduce an all new series of oil on canvas pieces, including new florals, and powerful animals as well as new paintings wherein he ambitiously attempts to describe the most profound moments in his life in works he refers to as ‘locutions’. Several of the works continue his recent exploration into the possibilities created through the use of gold leaf. With the addition of this bold effect, he creates stunning visual masterpieces that are strong in composition and subject while remaining aesthetically enticing. Adolphe’s works have an Old Master/Expressionist quality with rich, visible brushstrokes and a clear understanding of motion; however, he endows his work with an undeniable modernity and relevancy to today’s rapidly changing world. His works are fraught not only with frenetic movement and energy but with a palpable sense of emotion and drama. He combines strong, defined forms bursting with life with loosely structured backgrounds that often border on abstraction. His large flowers, ripe fruits and wild animals are often the only clear images amongst a frenzied world of color and confusion. Whether he depicts a raging bull or a sensitive nude, there is a sense of vulnerability and universal anxiety about the world in his works. His works frequently juxtapose strength and uncertainty thus giving his subjects a feeling of resilience and perseverance in the face of the unknown. On his work, the artist states: All of my paintings, whatever the subject matter have at their core the same content. I’m always trying to capture in paint energy, enthusiasm and an ardent sense of hope. These characteristics embody the essence of those people who I have come to admire and try to emulate. Born in 1968 in Alberta, Canada, Adolphe moved to New York City in 1992 to attend the School of Visual Arts from which he received his MFA in 1994. His paintings have been featured in over forty exhibitions since 1998 throughout the United States and internationally. He lives with his wife and children in New Haven, Connecticut and is a professor in the Department of Art & Design at St. John’s University in New York City. He will attend the opening reception on March 27. Images above are Ripe I (Oil on Canvas, 62″ x 48″), Hothouse Blossum No. 3 (Oil on Canvas, 70″ x 80″) and Dresssage I (Oil on Canvas, 55″ x 65″). For further information, prices and photographic material please contact Elizabeth Thompson at 212-627-4444 or email info@bdgny.com. Gallery hours are Tuesday through Saturday from 10:00 am to 6:00 pm. |
| Periferi Atölye’den Post Studio: Yararsız Soruların Yersiz Cevapları 8 Mart-12 Mayıs 2014 Hush Gallery, bağımsız sanat kolektifi Periferi’nin “Post-Studio:Yararsız Soruların Yersiz Cevapları’ isimli sergisine ev sahipliği yapıyor. Farklı disiplinlerdeki üretimlerini çakıştıran Alper T. İnce, cins ve Rafet Arslan bir süredir kolektifin atölye çatısını oluşturuyorlar. Birlikte “atölye” mefhumuna odaklanarak yeni sorular bulup cevaplarını arıyorlar. Yıkım 2011, Gerçeklik Terörü, Ubik Project gibi eleştirel dozu yüksek, oldukça ses getiren projelere imza atan Periferi, birlikte ürettikleri, çatıştıkları, beslendikleri, sorular sordukları çalışmalarını şimdi de Yeldeğirmeni semti ile buluşturuyor. Sanatçılar bu projede; Heykeller müzeden kaçmak için neler planlar? …gibi yararsız soruların yersiz cevaplarını aramaya soyunuyor. Periferi, “Yararsız Soruların Yersiz Cevapları” başlıklı sergisi ile ayrı kanallardan ama aynı kaynaktan çıkan soruları Hush Gallery’nin duvarlarında çoğaltma denemesine “yanıtlardan çok soruların sihrine hala inananları” davet ediyor. |
Suat Akdemir’in yeni kişisel sergisi “Hayattan Soyut İzler”
Piramid Sanat’taki “Hayattan Soyut İzler” isimli sergisinde, 1987 yılından bu yana ısrarla yaptığı soyut sanatla dikkatleri üzerine toplayan Suat Akdemir’in, son yıllardaki farklı dönemlerden işleri sergilenecek. Serginin küratörlüğünü, Akdemir’i 1987’den beri izleyen Bedri Baykam yapıyor. Piramid Sanat’ta Akdemir’in tualleri, bazı kağıt işleri, fotoğrafları, defterlerinin
