Hollis Dunlap, Axelle Galerie

Share Button

472 WEST BROADWAY, NEW YORK, NY 10012      WWW.AXELLE.COM      212.226.2262

NEW YORK CITY– FOR IMMEDIATE RELEASE

 

HOLLIS DUNLAP

SOLO EXHIBITION

 

March 15- April 12, 2014

 

OPENING RECEPTION ON SATURDAY, MARCH 15, 6-8PM (RSVP REQUIRED)

 

   

Central Park Night, Oil on Canvas, 48″ x 64″                          Dreamtime, Oil on Canvas, 40″ x 50″

 

This spring, Axelle Fine Arts will host a solo exhibition for American figurative painter, Hollis Dunlap. Born in Vermont in 1977, Dunlap is known for his works in oil characterized by aesthetic beauty and softness mingled with technical accuracy and stark realism.

 

Dunlap was interested in art from an early age; as a child and young man, he constantly created works in whatever mediums were available. He began to study the work of Old Masters, such as Vermeer and Caravaggio and the profound influence these great painters had on him is still evident in his work today. After graduating from high school, Dunlap enrolled at the Lyme Academy College of Fine Arts in Connecticut. During his time there, he painted hundreds of figures and landscapes and he received several awards, including winning first place in the National Arts Club Student Show for two consecutive years.

 

It is rare to find an artist whose genuine passion for his particular medium is so great. On painting, Dunlap states:

 

I have always enjoyed the look and feel of oil paint, and don’t make many attempts to make the image look like anything other than a painting. I find the realism of an image can become more compelling when it is obviously made up of paint of various colors and shapes. Each shape and color is influenced by its partner to look the way it does; the direction of mark making, the thickness of paint, and each color is carefully considered within each work to suggest three dimensional space and light effects.

 

It is this visual honesty that distinguishes Dunlap’s works from others in the genre of “realism”; his work, although realistic, is painterly, whether his subject is a softly illuminated nude, a lush green landscape or a still life. Visible brushstrokes and alternating thick and thinly applied paint create a vivid texture and add further interest to each piece. Dunlap combines the precision and attention to detail of classical drawing with the subtle use of light and color that characterizes the work of masters, such as Vermeer. His works depict the complicated relationship between light and shadow in a way that endows every painted moment with a true sense of life; even his still life works feel ripe with movement and emotion.

 

Over the past few years, Dunlap has had several successful solo exhibitions in New York and Boston.  He has taught painting and drawing at the Lyme Art Association, Mystic Arts Center, and Lyme Academy College of Fine Arts. He currently lives and works in Eastern Connecticut. The upcoming show will include an all-new collection of figures, landscapes and still lifes as well as preparatory pencil sketches. Dunlap will attend the opening reception on March 15.

 

For further information, prices and photographic material, please contact Elizabeth Thompson at212.226.2262 or email info@axelle.com Gallery hours are from 10:00am to 6:00pm every day.

 

###

Share Button

Hakkında KolajART

KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Yorumlar kapatıldı.