Ev/Home, Hasan Pehlevan, Merkür Galeri, (21Ekim – 15 Kasım 2014)

Share Button

hasx
Hasan Pehlevan “EV / HOME” adını verdiği sergisini 21 Ekim Salı günü 18.00 – 20.00 saatleri arasında MERKUR’de açacak.

“EV” insanın dünyası, aynı zamanda doğa ile olan bağının ne kadar koptuğunu da gösteren bir simgedir. İnsanın makro bir evrenden mikro bir evren olan “EV” içine yerleşme süreci aynı zamanda doğayı yeniden bir şekillendirme deneyimidir. “EV” doğanın bir yanılsamasıdır, tavandan odaya yansıyan yapay ışık, duvarların rengi, üzerinde yaşadığı halı, beslendiği mutfak onun için doğanın ta kendisidir.

Sanat, doğadan kopmayı başardığı oranda bir gerçekliğe dönüşür. “EV” ile özdeşleşen Oz Büyücüsü’nde Dorothy’nin, içinde yaşadığı dünyanın gerçekliklerinden kurtulma çabası onun büyülü, renkli bir dünyaya uyanmasına yol açar. Uyandığı dünya bir tanrı tarafından değil de, Dorothy’nin istemleri doğrultusunda şekillenmektedir.

Renkler rüya ve gerçeklikler dünyasından kurtulmanın imgesidir. “EV” imgesi üzerinden hareketle imajlar üreten Hasan Pehlevan adeta dünyayı tekrardan renklendirmekte ve renkler ile yaşam arasında tekrardan bir bağ kurmaya çalışmaktadır. Günlük hayatta rastlanılan birçok nesneyi gözlemler ve bu bağlamlarda işler üretmektedir. Onun için zemine serili halı motifi doğanın tüm renklerini barındıran bir doğa harikası, sokak lambasından yansıyan ışık tayfları evrenin tüm gizemlerini sunan bir kaynak, kapısını araladığı gardıroptan görünen elbise desenleri adeta üzerinde gökkuşağı parlayan bir çağlayana dönüşmüştür.

Yaşanmışlıklar üzerinden yola çıkan sanatçı 3. kişisel sergisini geçmiş ve gelecek üzerinden okumalar yaparak gerçekleştirmiştir. Bireyin kendi ile özdeşleştirdiği form, biçim ve yapılara dikkat çekmeye çalışmıştır. Bu metaforlaşmış formlar etkin bir şekilde dil kullanımının yanı sıra görsel anlatımı da ön plana çıkarmakta. Sanatçı, kendi etrafında bulunan ama fark edilmeyen ve yok olmaya bırakılmış formlar üzerinden işlerini üretmektedir.

Daha önceki çalışmalarında çizgisel ifade olarak yazı üzerine incelemeler yapan ve arkasından opart üzerine tez çalışmalarına devam eden sanatçı bu sefer karşımıza renkli dinamik hareketli kompozisyonlar, kültür, çevre ve ev gibi terimleri ele alarak çıkmakta. Gözün görme alanı içerisinde belli bir alanı zoomlama ve dekoplama teknikleri ile detaylar sunmaktadır.”

(Eleştirmen: Mahsum Çiçek)

MERKUR
Mim Kemal Öke Cad. Erenler Apt.
No: 12 D: 2 Nişantaşı / İstanbul
Telefon: 0212 225 37 37- 0212 231 69 87
Fax: 0212 231 55 07
www.galerimerkur.com
galeri@galerimerkur.com

————————–————————–———————

Hasan Pehlevan will launch his exhibition titled “HOME” on 21 October 2014 between the hours 6 pm – 8 pm at MERKUR.

“HOME” is men’s world and at the same time a symbol that shows the extent to which their connection to nature is damaged. The process in which men move from a macro universe to a micro universe – that is “HOME” – is also an experience of their re-shaping the nature. “HOME” is an illusion of nature, light reflecting from the ceiling to the room, color of the walls, carpet to live on, kitchen to be fed are nature’s embodiment per se.

Art gains reality to the extent it breaks off from nature. In “The Wizard of Oz”, which is identified with “HOME, Dorothy’s efforts to break free from the realities of the world she lives in results in her awakening to a magical, colorful world. The world to which she newly awakened is not shaped by god but her own will.

Colors are images for escaping the world of dreams and realities. Taking his impetus form the image “HOME”, Hasan Pehlevan almost re-colors the world and builds a new bond between colors and life. He observes several objects one encounters in daily life and creates his works in this context. For him, a carpet motif on the floor turns into a natural wonder which hosts all the colors of the nature. The light spectrum reflected through a street lamp becomes a source which holds all the secrets of the universe. The clothing patterns seen from a wardrobe’s door left ajar are almost a waterfall on which a rainbow is shining on.
Setting off from experience, the artist has accomplished his third solo exhibition by making readings of the present as well as the past. He tries to call attention to the forms, modes and structures the individual identifies himself with. These metaphorized forms highlight an effective use of not only language but also of visual expression. The artist creates his works through inconspicuous and left-to-die forms found in his surroundings.

Making research on writing as linear expression in his previous works and continuing with his thesis on opart, the artist meets us with colorful, dynamic compositions by addressing concepts such as culture, environment and home. He provides us details through the technique of zooming and cuting-out a specific area in the field of vision.”

(Critic: Mahsum Çiçek)

MERKUR
Mim Kemal Öke Cad. Erenler Apt.
No: 12 D: 2 Nişantaşı / İstanbul
Telefon: 0212 225 37 37- 0212 231 69 87
Fax: 0212 231 55 07
www.galerimerkur.com
galeri@galerimerkur.com

Share Button

Hakkında KolajART

KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Yorumlar kapatıldı.