
Mustafa Orkun Müftüoğlu’nun “Echo” adlı resim sergisi 9-31 Aralık 2015 tarihleri arasında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Tophane-i Amire Kültür ve Sanat Merkezinde görülebilir.
Müftüoğlu, fantastik, sembolik, romantik gibi farklı yaklaşımlarla oluşturduğu çalışmalarında, hırs, arzu, korku, umut gibi duyguları irdelemekle birlikte insanın zaaflarını da konu edinmektedir.
Çalışmalarında tüm bu konular bugünden kopuk bir bağlamda biçimlenmemiş yalnızca insanlar enstrümanlar ve olaylar farklılaşmıştır.
Sergideki çalışmalardan bazıları ise, insan ilişkilerinin ve iletişimin yüzeysel ve şematik hale geldiği bu dönemde insana dair gerçek duyguların yok olduğunu simgelemekte ve bu duyguların sunilileşerek donma noktasına geldiğini de vurgulamaktadır.
Bu sergi, insanın varoluşunu, yok ettiği dünyanın ve dünyasının sembolik ve fantastik bir ifadesini de işaret etmektedir.
Mustafa Orkun Müftüoğlu
1973… Of/Trabzon’da doğdu.
1990-1995 Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü, Lisans.
2011- Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü, Doçent.
Kişisel Sergiler:
2013 İzmir Mask Müzesi, İzmir
2010 Enka Dr. Clinton Vickers Sanat Galerisi, İstanbul
2009 Akademililer Sanat Merkezi, İstanbul
2007 Kanat Beyazıt Sanat Galerisi, İstanbul
Ödüller:
2005 Gebze Belediyesi, 1. Osman Hamdi Bey Resim Yarışması, İkincilik
2000 Türkiye Jokey Kulübü, 5. Resim Yarışması, Mansiyon
1997 Türkiye Jokey Kulübü, 3. Resim Yarışması, Birincilik
1997 Tekel, Geleneksel 9. Resim Yarışması, Ödül
1996 Adana Çimento Sanayi T.A.Ş. 6. Resim Yarışması, Mansiyon
1996 Esbank 8. Yunus Emre Resim Yarışması, Ödül
1995 Adana Çimento Sanayi T.A.Ş. 5. Resim Yarışması, Üçüncülük
1994 Ayşe ve Ercüment Kalmık Vakfı Resim Yarışması, Birincilik
1994 Esbank 6. Yunus Emre Resim Yarışması, Ödül
1994 Siemens Sanat Ödülü, İkincilik
1993 Siemens Sanat Ödülü, Mansiyon
1993 Ayşe ve Ercüment Kalmık Vakfı Resim Yarışması, Jüri Özel Ödülü
Hakkında KolajART
KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır.
Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir.
Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır.
Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.