KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Füge Demirok’un “Peştemalım” ,25 Ekim-17 Kasım 2018, Nurol Sanat Galerisi, Ankara

Share Button

Füge Demirok’un “Peştemalım” adlı tuval resimleri ve bronz heykel sergisi 25 Ekim-17 Kasım 2018 tarihleri arasında Nurol Sanat Galerisi, Ankara’da gerçekleşecektir.

Sanat eleştirmeni Lütfiye Bozdağ, Demirok’un resimleri için şu değerlendirmede bulunmuştur.

“Demirok’un resimleri, plastik tadın matematik görsellikte vuku bulması, bir yandan Selçuklu tezyin sanatının geometrik biçimlerini hatırlatırken, diğer yandan çağdaş sanatın, geometrik

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Lütfiye BOZDAG, Füge Demirok’un Resimlerinde “Asimetrinin Estetiği” Peştemalım

Share Button

Füge Demirok, aile köklerinin uzandığı coğrafyanın geleneksel motiflerini son dönem resimlerine konu ediyor. Karadeniz bölgesinin peştamal desenleri ve renkleri, asimetrinin estetiği olarak karşımıza çıkıyor. Demirok resimlerinde, daire, kare, üçgen gibi geometrinin sabit biçimlerini kullanmasına rağmen, aynı zamanda bilinçdışı bir etkiyle, belleğinin dışavurumu olarak asimetrinin egemen olduğu bir soyutlama içinden plastiğini kuruyor. Asimetri, Füge’nin resimlerinin

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Hülya Küpçüoğlu:Duygu Sabancılar ile “Kısmen Otobiyografi” Üzerine

Share Button

Duygu Sabancılar’ın ‘Kısmen Otobiyografi’ adını taşıyan sergisi, geçtiğimiz günlerde SASAV’da açıldı. Sergi, sanatçının 80’li ve 90’lı yıllardaki hatıralarına odaklanıyor. Duygu Sabancılar geçmişten günümüze yetişkinlerin ideolojileri ile şekillenen çocuk dünyasına, manipülasyona uğradığı mekânlara, nesnelere ve kişilere, kimlik ve kimliksizleşme kavramları üzerinden bakıyor.

Hülya Küpçüoğlu :‘Kısmen Otobiyografi’ sergisi

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Ressam Tülay Tura Börtecene vefat etti.

Share Button

Soyut resmin usta sanatçılarından Tülay Tura Börtecene’nin  vefat haberi, sanat camiasında derin üzüntü yaratmıştır. Tülay Tura Börtecene’yi rahmetle anarken kederli ailesine ve dostlarına en derin taziyelerimizi sunuyoruz.

1936 yılında doğdu. 1955-1959 yılları arasında, İDGSA Resim Bölümünde, Halil Dikmen ve Bedri Rahmi Atölyelerinde öğrenim gördü. Daha sonra Amerika’ya giderek Wisconsin Üniversitesinde (Madison), resim ve seramik dallarında

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Evrim Altuğ’dan, Tevfik İhtiyar’ın “Konuştuklarımız” Kitabı Üzerine…

Share Button

Evrim Altuğ: Binbir lezzetli vızıltı kovanı

Akademik sanat tarihi yazımında, ortaya konulan tezlerde referans alınan en değerli kaynaklar, sanatçıların bizzat bu konuda günü gününe tarih yazan kalemlerle periyodik yayınlar aracılığıyla kurdukları doğrudan ilişkiler oluyor.

Gazeteler, dergiler arasında,  çeyrek asrı geride bıraktığı sanat gazeteciliği ve eleştirisinde Tevfik İhtiyar da, röportajlarında Türkiye sanat tarihinin erken Cumhuriyet, geç modern, çağdaş,

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Değerli hocalarımızdan Prof. Dr. İsa BAŞLIOĞLU aramızdan ayrılmıştır.

Share Button

Değerli hocalarımızdan Prof. Dr. İsa BAŞLIOĞLU aramızdan ayrılmıştır. Tüm mesai arkadaşlarına, öğrencilerine, sevenlerine, ailesine ve sanat camiasına sabırlar dileriz.

İsa Başlıoğlu

1936 yılında Kirazlı/Şarköy-TEKİRDAĞ doğumlu. Köy Enstitüsünden mezun olan İsa Başlıoğlu 1987 Doçent, 1997 Profesör oldu. 1982-2003 M.Ü.A.E.F Güzel Sanatlar Eğitim Bölümü’nde Öğretim Üyesi olarak görev yaptı.
(Fotoğraf: İsa Başlıoğlu Facebok sayfasından

DEVAMINI OKUYUN
Share Button