KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Ben/Me, Art 212, Sanat ve Kültür Platformu, Bodrum

Share Button

9 Temmuz Çarşamba günü Bodrum’da kapılarını ilk kez açacak olan ART 212 Kültür ve Sanat Platformu, 400m2 sergileme alanı ile disiplinler arası çağdaş sanatı izleyici ile buluşturuyor. Art 212 Kültür ve Sanat Platformu, Aydın Polatcan tarafından 2014 yılında kurulmuş, resim, heykel, tasarım, enstalasyon, video, seramik gibi farklı disiplinlerden oluşan sergileri, fuar, söyleşi, sahne sanatları, eğitim programları, workshop ve konser mekanları ile sanatçıların

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Reyhan Tutumlu: Mitsel ve Muhalif Bir Anlatı: Ozmoz Kronos

Share Button

Edebiyat, düşlerimizi, umutlarımızı, nasıl bir dünya istediğimizi; hatta kâbuslarımızı yeniden ürettiğimiz, diğer insanlarla paylaştığımız, yaşamla iç içe ve bir o kadar da uzak bir diyardır. Özellikle ütopya ve bilimkurgu edebiyatında bilimle, yaşamın düşlerle buluşmasına tanık oluruz. Adam Şenel’in 1993’te Ayrıntı Yayınları’nca yayımlanan Ozmos Kronos adlı kitabı da geçmişle geleceğin, bilimle düşlerin, gerçekle kurgunun bütünleştiği

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Şeref Akşit: Türkiye’de Modern Sanat’tan Güncel Sanata Bir Önizleme

Share Button

Fahr El Nissa Zeid

Resim sanatımız modern sanattan çağdaş sanata evrilirken Ferruh Başağa, Nurullah Berk, Sabri Berkel, Adnan Çoker, Nejad Melih Devrim, Selim Turan, Adnan Turani, Abidin Elderoğlu, Mübin Orhon gibi bir kısım sanatçılar soyut sanata yönelmiş; Abidin Dino, Hamit Görele, Nuri İyem, Fikret Mualla gibi bir kısmı figüratif tavrı sürdürmüş; Fahr El Nissa Zeid, Bedri Rahmi Eyüboğlu, Zeki Faik İzer gibi bazı sanatçılarımız da soyut sanata 1950’lerin

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Lutfiye Bozdag: Nine + One

Share Button

Mine Art Gallery having a well-established place in Turkish art environment, carries out young generation artists’ exhibitions within the scope of “PostHoc” exhibitions. Post hoc, meaning “from now on” in latin, is the first of the exhibitions that Mine Art gallery will carry out to bring in young artists to Turkish art environment. Mine Art Gallery discharges an important responsibility in the sense that following young generation artists’ orientations in time, supporting young artists,

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Varolmayan Resimler, Mixer, (16 Temmuz – 14 Eylül 2014)

Share Button

“Varolmayan Resimler”, 16 Temmuz – 14 Eylül 2014 tarihleri arasında Mixer’de!

Açılış: 16 Temmuz 2014 Çarşamba, 18:00

Sergiye Katılacak Sanatçılar: Bengisu Bayrak, Dilek Öztürk, Ella Becker, Nalan Kilimci, Sema Özevin, Sırma Doruk, Ömürhan Alptekin, Tuğçe Çubukçuoğlu

Küratörler: Mehmet Kahraman, Elvin Vural

Mixer, 16 Temmuz – 14 Eylül tarihleri arasında küratörlüğünü Mehmet Kahraman ve Elvin Vural’ın yaptığı Varolmayan Resimler adlı karma sergiye ev

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Sinem Pehlivan: Kültür Sermayeleri ve Sanat İlişkisi

Share Button

Bireyin bir toplum üyesi olarak varlık kazanması, bir kültürü benimsemesi ve özümsemesi ile mümkündür. Kültür, toplumun ve insanın öğrendiği, benimsediği bilgi, yetenek, gelenek ve görenek, beceri ve alışkanlıklarını barındıran toplumun değerler olgularının bütünüdür. Toplumların genel özellikleri de kültürleri ile oluşur.

Avrupa’da 18. ve 19. yüzyıllarda ilkel olmaktan çıkan insanoğlu yeni buluşların üretime olan etkisi ve buhar gücüyle çalışan

DEVAMINI OKUYUN
Share Button