Segno Condiviso III – Fatih Mika e i suoi studenti: (09-31 Agosto 2014)

,
Share Button

sec

Segno Condiviso III – Fatih Mika e i suoi studenti:

Alessia De Magistris, Alessia Masella, Alessio Ciocia, Antonella Eletto, Antonia Plastino, Antonello Bottaro, Antonietta Arnone, Carmine Mastrangelo, Chiara Pigoni, Cristina Dambra, Domenico Zullo, Dora Bella, Ezgi Özkılıç, Flavia Nibi, Filomena Russo, Gaspare Marziano, Giulio Allegretti, Ilaria Colantoni, Ilaria Marinelli, Isabella Scaringi, Izumi Toyoda, Julie Lamour Maggi, Katia De Blasio, Leila Mirzakhani, Leonardo Petrucci, Lim Younghee, Louis Antonio, Margherita Ferro, Matteo Ortù, Monika Rzonca, Natascia Indios Vocale, Nikla Castelli, Olga Delle Vergini, Raffaele Sarcina, Raliza Giorgieva, Roberta Corvigno, Rosaria Degennaro, Rossella Rispoli Segato, Sabahattin Akdağ, Samantha Passaniti, Sara Aurora, Sara De Nisi, Silvia Petrocchi, Simone Tripaldi, Sonia Cinquepalmi, Stefania Sciotti, Susanna Macioni, Tamara Michela Valentini, Tiziana Rinaldi Giacometti, Tomek Smiechowski, Tommaso Freno, Valentina Merra, Valentine Mancini, Vanessa Trovò, Veronica Cecchini, Vincenzo Zaccaria, Virginia Garcia Moreno

Negli ultimi quattro anni di insegnamento all’Accademia di Belle Arti di Roma e tre anni di insegnamento all’Accademia di Belle Arti di Foggia come docente del corso di tecniche dell’incisione, ho cercato di trasmettere ai miei studenti ( provenienti dai corsi quadriennali, triennali, dal biennio specialistico dei diversi indirizzi accademici ), le diverse tecniche calcografiche dirette e indirette, tradizionali o sperimentali ( acquatinta, acquaforte, cera molle, maniera allo zucchero, collagrafia, mezzatinta, punta secca ) e ho cercato di insegnare loro la gestione del laboratorio.
Come potete vedere dai lavori presentati nella mostra oltre ad aver formato tecnicamente gli studenti, ho sempre rispettato le scelte individuali ed il bagaglio estetico e culturale di ognuno , per far emergere le loro qualità artistiche.
Questa mostra oltre a raccontare il cammino artistico e tecnico dei miei studenti, rappresenta per loro un’esperienza di crescita e una possibilità di confronto con il mondo reale dell’arte al di fuori dell’accademia e dell’Italia. Inoltre accresce le loro capacità di organizzazione, di collettività e di responsabilità della gestione di un evento internazionale.
Ringrazio a nome dei miei studenti , al Sindaco di Comune di Accadia, al Accademia di Belle Arti di Sarayevo, al Università di Samsun, al Università di Istanbul che ci ha offerto questa opportunità delle mostre e dei loro spazi espositivi.

Prof. Fatih Mika

Share Button

Hakkında KolajART

KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Yorumlar kapatıldı.