Conflicting Darkness, Farzin Rahneshin, Galeri Eksen, (17-30 Ekim 2014)

Share Button

far

FARZİN RAHNESHİN
CONFLICTING DARKNESS
17 – 30 0CTOBER 2014
Sometimes we have to look at society without any background and media filter. Then we would not see anything except darkness and turbidity. There is no color, if there is, it is makeup. We do not have pure darkness. Also we could not see sheer light. Everything has “relative” relationship with each other.
Between these, we face darkness that is vitrine of whiteness and light or we meet whiteness that decorated with black parts.
Conflicts. Conflicts surrounded us, cultural, social and personal conflicts.
And now we live involuntarily in conflicted and dark space, No! We die…
Galeri Eksen
Coctail:17 October 2014 / 18:00
Maçka St. No:29 Nişantaşı / İstanbul
0212 219 08 50 / www.galerieksen.com / info@galerieksen.com

Farzin Rahneshin was born in 1989 in Tabriz, Iran. He has bachelor of art degree in Painting from Tabriz Azad University and now he holds the Master of Art degree in same discipline from Tehran Central Art University. Since he has entered the fine art conservatory 9 years ago, he has engaged with professional painting. He held 4 solo exhibitions which all of them were praised by art critics in Iran. He also took part in 25 group exhibitions. The most important group exhibitions he has participated are: 3 times in “New Generation Selected Painters” at HOMA gallery, 3 times in “FAJR International Fine Art Festival” at Tehran Museum of Contemporary Art and 2 times in “World young Artists Workshop”. Since 2007, he participated in various festivals and he has got 4 first places, 2 second places and 2 third places. In 2013, he has named one of the 100 world’s top emerging artists by “Dubai Emerging Artist Award Foundation”. Furthermore, in 2014, he was selected between the top 10 painting artists of Iran.

————————–————————–————————-

FARZİN RAHNESHİN
ÇAKIŞAN KARANLIK
17 – 30 Ekim 2014
Dünya çapındaki ünlü İranlı Ressam Farzin Rahneshin Türkiye’deki ilk kişisel sergisini 17 Ekim’de Galeri Eksen’de sanatseverlerin gösterimine sunuyor.
Bazen herhangi bir arka plan ve medya filtresi olmadan topluma bakmak zorundayız. Neticede karanlık ve bulanıklıktan başka bir şey görmeyeceğiz. Hiçbir renk yok, eğer varsa, makyajdır. Kesin saf bir karanlık yoktur. Ayrıca sırf ışığı da görmek mümkün değil. Her şeyin birbiri ile “Bağlantılı” ilişkisi var.
Bunların arasında, karanlıkların içinde vitrin gibi duran ışıklar ve ya ışıkların içinde dekore edilmiş karanlık parçacıklara da rastlayabiliriz.
Paradoks. Paradokslar bizi sarmış… Kültürel, sosyal ve kişisel paradokslar…
Ve biz istemsizce bu çelişkili ve paradokslu karanlıklar içinde yaşıyoruz, Hayır! Ölüyoruz…
Sergi 17-30 Ekim tarihleri arasında Galeri Eksen’de görülebilir.

Galeri Eksen
Açılış Kokteyl:17 Ekim2014 / Saat:18:00
Maçka Cad. No:29 Nişantaşı / İstanbul
0212 219 08 50 / www.galerieksen.com / info@galerieksen.com

SANATÇININ BİOGRAFİ:
Farzin Rahneshin 1989 yılında İran’ın Tebriz kentinde dünyaya geldi. Resim Bölümün’de Lisans derecesini Tebriz Azad Üniversitesinde aldıktan sonra, Tahran Sanat Üniversitesinde aynı dalda yüksek lisans yapmaktadır. Konservatuara girdikten sonra 9 yıldır profesyonel ressamlık yapıyor. 2009-2013 arasında 4 bireysel sergi açmış ki sergilerin hepsi İran sanat eleştirmenleri tarafından beğenilmiştir. Yaklaşık 25 karma sergide yer almıştır. Bu sergilerden en önemlileri, 3 kez “Seçilmiş Yeni Nesil Sanatçılar Sergisi” Homa galerisinde, 3 kez “Uluslararası FAJR Güzel Sanatlar Festivali” Tahran Çağdaş Sanatlar Müzesinde ve 2 kez “Dünya Seçilmiş Gençler Workshop” olmaktadır. 2007-2014 yılları arasında çeşitli festivallere katılarak, 4 kere birincilik, 2 kere ikincilik ve 2 kere de üçüncülük elde etmiştir. 2013 yılında, Dubai “Emerging Artist Award” kurumu tarafından dünyanın en iyi gelişen 100 genç sanatçısı arasında yer almıştır ve 2014 yılında, İran’ın en iyi 10 ressamlarından biri olarak seçilmiştir.

Share Button

Hakkında KolajART

KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Yorumlar kapatıldı.