Jean Schwind (1935-1985) was the most notorious and enigmatic figure in Belgian art in the 1970s. After studying French literature and working as a research assistant at Ghent University, at the end of the 1960s he found his way into the art scene. In 1970 he showed large format erotic drawings at the Fitzroy Gallery in Brussels, and the following year exhibited the Schwind Collection, a series of remakes by the nouveaux réalistes. The confusion was only increased by the fact that hardly anyone knew who was behind this pseudonym. In the context of the Schwind Foundation, he then set up pseudo-exhibitions of successful art using the same procedure, calling them ‘hommages’ or ‘appropriations’; the movements and artists he covered included arte povera, Christo, Fontana and Broodthaers. His interventions soon became more conceptual and in 1974 he took part in overview exhibitions of contemporary art in Antwerp and Bruges. He also worked on a Belgian collection, whose crowning work was a large funeral wreath and the words ‘A notre cher art belge/Schwind’ on the tricolour ribbon. In 1976 a fictitious announcement of his death put an end to a short but intense career that conflicted with the unwritten rules of the art world.
The S.M.A.K. is presenting works and documents by this artist, who is often seen as the missing link in the Belgian art of the 1970s. A monograph will be published to accompany the exhibition.
Website Schwind Foundation
The exhibition is produced with the support of ‘Sonuma’
Hakkında KolajART
KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır.
Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir.
Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır.
Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.
