Sanatçı, resimlerinde genellikle cam ve ışığın yansımasını gösteren farklı parlak objeleri kullanmayı tercih etmektedir. Seçtiği objeler ile farklı kompozisyonlar oluşturmayı ve bunları izleyici ile buluşturmayı amaçlayan Ressam Sevtap Yılmaz’ın amacına ulaştığını imgelerinde görmekteyiz.
İzleyici; objeleri genellikle eski biblolar, vazolar, mücevher kutuları, sehpa örtüleri olan bu tablolara baktığında; çocukluğu, gençliği ya da ilk gençliğinden kalma anılarını belleğinde canlandıracak ve kendisinin de resmin içine girmiş olduğunuzu fark edecektir.
Temel arzu, tamamıyla anılarla dolu objelerin günümüz ve geleceğe dair bir buluşmasıdır, bir kavuşmasıdır. Objeler üzerindeki yansımalar, eskinin günümüze ışığını yansıtıp gelecekte de var olacağını gösteren bir imge oluverir.
Ressam Sevtap Yılmaz’ın resimlerinde bambaşka bir natürmort görmekteyiz. Bildiğimiz klasik meyvelerin yerini cam ve seramik objeler, kumaşların yerini örtüler ve bunların yanısıra esas farklılık olarak duvar kağıdı motifli fonlar almaktadır.
Öyle güzel bir ışık ve renk oyunu görmekteyiz ki; duvar kağıdı desenlerinin bile ince bir ruhla, objeler ile oynaştığını duyumsarız. Resimde asıl vurgulanmak istenen de şeffaf cam objelerin içinde beliren ve diğer objelerin üzerindeki yansımalarda görünen bu renk ve ışık oyunudur.
Sanatçının kompozisyonlarını Foto-Gerçekçi olarak kurguladığını görmekteyiz. Belki de bütün gerçekliği en iyi şekilde izleyici ile buluşturmak için tek yöntem idi bu. Öyle güzel ve gerçekçi resmedilmeli idi ki, geçmişin bugün ve gelecek ile buluşmasını kusursuz aktarabilmeli idi.
Tekniği ile barışık, Foto-Gerçekçi tarzı kendisi için vazgeçilmez kabul eden Ressam Sevtap Yılmaz, Türk Foto-Gerçekçiliğinde güzel bir renk olarak yer almaktadır.
Hakkında KolajART
KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır.
Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir.
Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır.
Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.
