Photorealism: 50 years of Hyperrealistic Painting traces the evolution of Photorealism from 1960 to today. The exhibition presents the work of some 30 artists known for their hyperrealistic depictions of ordinary objects and scenes of everyday life such as American diners, chrome features on cars and motorcycles, as well as meticulous portraits. Art dealer and author Louis K. Meisel coined the term “photorealism” in the late 1960s to describe large-scale paintings created to look photographic. Photorealism: 50 years of Hyperrealistic Painting features three generations of photorealist painters, including John Baeder, Robert Bechtle, Chuck Close, Richard Estes, Audry Flack, Ralph Goings, Yigal Ozeri, Raphaella Spence, and others. The Tampa Museum of Art is the only American venue on the international tour of Photorealism: 50 years of Hyperrealistic Painting, organized by the Institut für Kulturaustausch in Tübingen, Germany. Ralph Goings’s painting Collins Diner, from the Tampa Museum of Art permanent collection, is among the most important artworks in the exhibition.
Photorealism: 50 years of Hyperrealistic Painting (July 13 – October 22, 2017)
Translate
-
Son Yazılar
- Burcu Aydın: Mehmet Yılmaz’dan Yeni Kitap: Bildiğim ve Yaptığım Çağdaş Sanat 9 Ağustos 2026
- Vecdi Uzun: Retorik Estetik: Çağdaş Türk Sanatında Plastik Dilin İğdiş Edilmesi ve Kavramsal Enflasyon 7 Ağustos 2026
- Şiirin ve Yayıncılığın Emekçisi Hasan Hüseyin Yalvaç’a Veda 5 Ağustos 2026
- Dr. Hakan Yaman: Beyin Neden Sanat Üretir? 5 Ağustos 2026
- Samuel Butler: The Authoress of The Odyssey 24 Temmuz 2026
- Deniz Gökduman: Algının Köprüleri: Edirne Bienali “Köprüler” Sergisi Üzerine 24 Temmuz 2026
- F. Wellington Ruckstuhl: Idealism and Realism Art 18 Temmuz 2026
- Sanata Alışılmışın Dışından Bakan Bir Düşünce Yolculuğu 17 Temmuz 2026
- EKSANAT Yeni Sayısıyla Okurlarıyla Buluşuyor 17 Temmuz 2026
- Vecdi Uzun: Çağdaş Sanatı Dokuz Kurucu Parametreyle* Anlamaya Çalışmak 17 Temmuz 2026
- Gerçekliğin Resmi: Çağdaş Sanatçılarla Söyleşiler… 13 Temmuz 2026
- 19. Yüzyıldan Günümüze Uzanan Bir Sanat Manifestosu: Sanat Nedir? 13 Temmuz 2026
- Yüz Kitapla Sanatın Hafızasını Yazdı: Edward Lucie-Smith’in Ardından 11 Temmuz 2026
- “Gidersen Yıkılır Bu Kent, Kuşlar da Ölür…” Ahmet Telli’nin Ardından 10 Temmuz 2026
- Theodore Child: Art and Criticism, Monographs and Studies 10 Temmuz 2026
- Vecdi Uzun: Yaratıcılıksız Sanatçılık: Türkiye Sanat Piyasasında Estetik Reprodüksiyon ve Kültür Endüstrisi 9 Temmuz 2026
- Théodore Duret: Manet ve Fransız İzlenimcileri – 9 6 Temmuz 2026
- Mehmet Yılmaz: Burhan Alkar’ın Ardından 27 Haziran 2026
- Bir Yeşilçam Efsanesi: Kadir İnanır’a Veda… 26 Haziran 2026
- Maks Martersteig: Zamanımızın Sanatına Giriş 7 23 Haziran 2026
- Vecdi Uzun: Kadir Akyol Resimlerinde Kuramsal Özgünlük: Portrenin ve Melezliğin Ontolojik ve Epistemolojik Çözümlenmesi 22 Haziran 2026
- Irving Babbitt: Rousseau ve Romantizm II 12 Haziran 2026
- Rengin, Işığın ve Görmenin Şairi: David Hockney’e Veda (1937–2026) 12 Haziran 2026
- Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “George Frederick Watts” 31 Mayıs 2026
- Mustafa Horasan’ın Ardından… 28 Mayıs 2026
- Lütfiye Bozdağ: Body Horror Olarak Beden: Nesli Türk’ün RAW-HAM Sergisi Üzerine 22 Mayıs 2026
- Lütfiye Bozdağ: 24. Ders Belgeliği Sergisi Üzerine 22 Mayıs 2026
- Tarihin Sınırında Estetik Bir Buluşma: İlk Edirne Bienali “Köprüler” Temasıyla Sanatseverlerle Buluşuyor. 20 Mayıs 2026
- Vecdi Uzun: Sanatçının Kuramsal ve Teknik Boyut Arasındaki Tercihinin Sanatına Yansıması 17 Mayıs 2026
- Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “Antoine Wiertz” 9 Mayıs 2026
- Vecdi Uzun: Sanatçıların Aynı Figür ve Temalı Resimlerini Değerlendirirken Nitelikli ve Ticari Tekrar Ayırımını Yapabilmek 8 Mayıs 2026
- P. J. Proudhon: Sanatın İlkesi ve Toplumsal Amacı VI (Orta Çağ: Çileci İdealizm) 15 Nisan 2026

