????????????????????????????????????
Kıbrıs doğumlu olan Birsen Salâhi, orta ve lise öğrenimini Viktorya Kız Lisesinde tamamladıktan sonra 1965 yılında kazandığı sınavla İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’ne ( Mimar Sinan Üniversitesi) girdi. İlk yıl Prof. Adnan Çoker’le çalıştı. 1970 yılında Bedri Rahmi Eyüboğlu Atölyesinde Resim Bölümü Yüksek Lisans Diploması alarak mezun oldu. İki yıllık Resim-Sanat Tarihi öğretmenliğinden sonra Devlet Tiyatrolarının açtığı sanat sınavlarını kazanarak kuruma baş realizatör olarak atandı. Yaklaşık olarak 2500 tiyatro oyununun dekor ve kostüm realizasyonunda çalışan Birsen Salâhi yurt dışında kostüm ödülüne layık görülmüştür.
200’ü aşkın karma sergiye katılmış grup ve fuar sergilerinde resimleri sergilenmiştir.
1990 yılında Atatürk Büyük Ödülü’nü alan sanatçı, Devlet Tiyatrolarında hizmet ödülü, plaket ve onur belgeleri sahibidir.
Devlet tiyatrolarındaki hizmetini dolduran sanatçı atölyesinde resim çalışmalarına devam etmektedir.
Resimleri hakkında;
Attığım her fırça darbesinin, her çizginin, kullandığım her rengin bir nedeni vardır. Çalıştığınız resmi heran düşünmezseniz sizi terk eder. Renk ve doku resimlerimde ön plandadır. Resmimin her santimetre karesinden ben sorumluyum. Hocamız Bedri Rahmi Eyüboğlu derdi ki: “Resimlerinizin bir santimetrekaresini büyüttüğünüz zaman size pentür tadı veriyorsa o resim oldu demektir”.
İkonalar, ortaçağ sanatı, İtalya’nın ortaçağ ve Flaman rönesansı, Freskolar etkilendiğim akım ve tekniklerdir. Kendi yönümü bulmamamı sağlamışlardır.
Bir resme başladığım zaman önce onunla yaşamaya başlıyorum. Beni sarıp yaşamımın heranında olması ile kendimi ifade ediyorum. Ben resimlerimi önce yazıyorum. Küçük kağıtların üzerinde desenler çiziyorum. Renklerin nasıl olacağını yazıyorum. Yani resmi bu küçücük notlarla kafamda bitiriyorum. Benimle yaşayan bu eskizler birleştiği zaman tuvale başlıyorum.
Son sergimdeki kadınlarım annemdir. Bu resimlere bakanlar neşeyi, hüznü, coşkuyu ve tedirginliği yaşayacaklar.
GALERİ SELVİN 1
Arnavutköy Dere Sok. No:3
Arnavutköy, Beşiktaş İstanbul
Tel: 212.263 74 81
www.galeriselvin.com
Hakkında KolajART
KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır.
Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir.
Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır.
Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.
