Şeref Akşit: Öncelikle kısaca kendinizden bahseder misiniz, çocukluk yılları, sanata ilgi, eğitim nasıl gelişti, dönüştü?
Zafer Erkan: 1968 yılında Çorum’da doğdum. İlkokulu, Cumhuriyet İlkokulu’nda okudum. Severek resim yapmaya bu dönemde başladım. Ben beşinci sınıfa giderken ağabeyim Cemal lise sonlardaydı ve sürekli guaj boya, yağlıboya resimler çalışıyordu. Ben de sürekli onun yanında oturup yaptığı resimleri izlerdim. Bir gün ona, ben de
İnşaat Ya Resulallah! Bir beton cumhuriyetine dönüşüyoruz. Şu artık kesin, bütün mücadelelerin kalbinde kent ve kamusal alan duruyor. Tarihte daha önce görülmedik şekilde kentin bizzat talan ve sömürünün merkezine yerleştiği bir aralık yaşıyoruz. Kent hakkı diğer bütün çelişkileri ve talepleri birbirine eklemleyen bir fanusa dönüşüyor. Arzunun özgürlük hayalinin ve “Umut İlkesi” ütopyanın konakladığı zemin oluyor. İktidar her milimetrekareyi, manzarayı
Sosyolog & Sanat Yazarı ozgenyil@gmail.com
Nesnenin yaşamla kurduğu ilişki ancak insanın onu doğrudan ya da dolaylı olarak tecrübe etmesiyle anlam kazanır. Aksi durumda onlar yalnızca uzamda yerini almış anlamsız şey’ler olarak varoluşunu sürdürür…
Şey’ler insan zihninde yorumlandığı ve anlamlandırıldığı ölçüde insanın yaratma çabasıyla bir forma kavuşur. Bu özel pratik, nesne odaklı hacimsel bir varlık gösterebildiği gibi nesnenin dışında kavramsal
Daniel Spoerri, çeşitli yiyecekleri ve yiyecek artıklarını kullanarak resim-heykeller yaptı ve bunları 1970 yılında Düsseldorf’ta açtığı Eat Art Gallery (Yiyecek Sanatı Galerisi) adını verdiği galerisinde sergiledi.[1] Eat-Art akımının muhalif sanat felsefesi, adının barındırdığı çift
Okuduğum anı metinlerinde çoğu zaman bizim yabancı ülkelerde açtığımız sergilere dair yabancıların şu sözleri aktarılır: “Bunlar bizde var, bize benziyor. Sizlerden, size özgü bir şey yok mu?” Türkiye’de sanat tartışmaları yapılırken her nedense belirtilen bu sözleri öne sürerek konuyu ulusal sanata getirmeye çalışanlarla sık sık karşılaşıyoruz. Konuyu kendi istedikleri yöne çekmek için bu sözlere dayanmakta ve haklılıklarına kanıt olarak göstermeye
Merkür Galeri, 2010’da Sabiha Kurtulmuş tarafından kurulmuştur. Türkiye’nin en önemli sanatçıları ile çalışan Sabiha Kurtulmuş’un yılların birikimine dayanan deneyimiyle kurduğu Merkür Galeri öncelikle genç sanatçıları sanatseverlerle buluşturmayı hedeflemektedir.
Kolajart okurları için Sabiha Kurtulmuş’la keyifli bir sanat sohbeti gerçekleştirdik.
Şeref Akşit: Merhaba, biraz galerinin geçmişinden, tarihçesinden bahseder misiniz?
Sabiha Kurtulmuş:
