VII. KADEHLER ARASINDA… YÜKSELSİN KALPLER![1]
Çeviren: Deniz Gökduman
“Şarapla ayaklanmak, — iyi yürümek için iyi içmek, — işte uzun ömür sürmek isteyen neşeli insanların mottosu.”
“Şarapla ayaklanmak” Courbet’nin de parolasıydı. Çok içerdi ve çok üretirdi.
Münih yolculuğu onun için çifte bir zafer oldu. Resimleri büyük beğeni topladı. Ama ondan da önemlisi, bira içme başarısıydı: herkesi solladı.
Bu yolculuğu anlatma biçimi çok kendine
Çağdaş sanat sahnesinde özgün dili ve detaylarla örülü yapıtlarıyla dikkat çeken Mehmet Sinan Kuran’ın son sergisi Post Narrative, 6 Mayıs–15 Haziran 2025 tarihleri arasında Cermodern’de izleyiciyle buluşuyor.
Kuran’ın figüratif yoğunluğu yüksek kompozisyonları, izleyeni adeta bir görsel günlük ya da bir zihin haritası içinde gezintiye çıkarıyor. Resimlerinde kullandığı çizim tekniği ve akışkan anlatım ise sanatçının imzası niteliğinde. Eserlerinde
III. İLK ÇALIŞMALAR[1]
Çeviren: John Ernest Crawford Flitch
İngilizceden çeviren: Deniz Gökduman
Kendi başına bir sanatçı hâline gelen Manet, Rue Lavoisier’de bir atölye kurdu. Şimdi ne yapacaktı? Bir konuda netti: Akademik geleneği, alışılagelmiş yöntemleri ve Couture’ün atölyesinde zamanla nefret etmeye başladığı sahte-klasik ideali terk edecekti. Hayatı olduğu gibi resmetmeye başlayacaktı. Artık profesyonel ya da eğitilmiş modellerle çalışmayacak,
“Zamanımızın Sanatına Giriş” adlı derlemeden, Leipzig, 1920[1]
Çeviri: Deniz Gökduman
Yeni Sanatın Krizi: Doğadan Sapma, Ruhun İzleri ve Estetik Meşruiyet
Modern sanatın doğadan bilinçli bir sapmayla karakterize olması, onun her türlü doğallığı reddetme eğilimini de beraberinde getirir. Bu bağlamda, sanatın giderek aşırı uçlara yönelmesi, tarihsel bağlamı içinde değerlendirildiğinde anlaşılır bir durumdur. Zira yakın dönem sanatında —gerek görsel
Çeviri: Deniz Gökduman
Sadece renk duyarlılığı değil, hareket algısı da pleinairizm (açık hava ressamlığı) sayesinde incelik kazanmıştır. Daha 1850’li yılların sonunda, Manet’nin çevresinde toplanan genç ressamlar arasında yapılan tartışmalarda “empresyonizm” kelimesi dile getirilmeye başlanmıştı. Bununla, pleinairizmin doğal bir sonucu ifade edilmek istenmişti. Atölye ışığıyla aydınlatmayı olabildiğince sabit tutmaya çalışırken, açık
Sanat yolculuğunda adım adım üzerine koyarak kendi üslubunu oluşturmuş yaratıcı, usta bir sanatçının üretimini merkezimize alıp inceliyorsak, bu süreçte sanatının farklı evrelerine ışık tutacak plastik ifade dilini şekillendiren tavrının izini sürmek için bu yaratıcı tavrın temellerinin atıldığı zamansal sürece odaklanmak, bizim için çıkış noktası olması bakımından etkili olacaktır. Yaratım süreci içinde üslup çeşitli aşamalardan geçip
