HER ŞEY SENDE GİZLİ: GÖRÜNÜR OLANIN ARDINDAKİ RESİM
Vecdi Uzun: Simülatif Estetik ve Yaratıcılıksız Sanatçılık
Dr. Hakan Yaman: Biz Sanata Bakarken Sanat da Bizi Biçimlendirir mi?
Mehmet Yılmaz: Vecdi Uzun’un “Retorik Estetik: …” Metni Dolayısıyla Kısa Bir Açıklama
Burcu Aydın: Mehmet Yılmaz’dan Yeni Kitap: Bildiğim ve Yaptığım Çağdaş Sanat
Vecdi Uzun: Retorik Estetik: Çağdaş Türk Sanatında Plastik Dilin İğdiş Edilmesi ve Kavramsal Enflasyon
Dr. Hakan Yaman: Beyin Neden Sanat Üretir?
Samuel Butler: The Authoress of The Odyssey
F. Wellington Ruckstuhl: Idealism and Realism Art
Vecdi Uzun: Çağdaş Sanatı Dokuz Kurucu Parametreyle (*) Anlamaya Çalışmak
Theodore Child: Art and Criticism, Monographs and Studies
Théodore Duret: Manet ve Fransız İzlenimcileri – 9
Mehmet Yılmaz: Burhan Alkar’ın Ardından
Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “George Frederick Watts”
Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “Antoine Wiertz”
P. J. Proudhon: Sanatın İlkesi ve Toplumsal Amacı VI (Orta Çağ: Çileci İdealizm)
Christian Brinton: Modern Sanatçılar, “Giovanni Segantini”
Deniz Gökduman: Yılmaz Güney Tartışması Üzerinden Caravaggio’ya Bakmak
Honoré de Balzac: Bilinmeyen Başyapıt – III
Gustave Geffroy: Sanatsal Yaşam V (Eugène Carrière)
E. Gros-Kost: Courbet Zamanındaki Anılar (XI. COURBET VE DÜŞMANLARI)
Nilgün Yüksel: Otomattan Kinetiğe El-Cezire’den İskender Giray’a: Kültürel Kavşak Olarak Filli Su Saati Heykeli
Nilgün Yüksel: Otomattan Kinetiğe El-Cezire’den İskender Giray’a: Kültürel Kavşak Olarak Filli Su Saati Heykeli[1]
“Makine, şiirsel olmama izin veren bir araçtır. Makineye saygı duyarsanız, makineyle bir oyuna girerseniz, belki de gerçekten neşeli bir makine yapabilirsiniz – neşeli derken özgür demek istiyorum.” Tinguely
Joseph Campbell, İlkel Mitoloji adlı çalışmasında Leo Frobenius’un çocukluğun doğaüstü dünyasına ilişkin yazısından alıntıladığı
Gustave Geffroy: Sanatsal Yaşam II (1890 – 1891) Milo Venüsü’nün Kolları
II – Milo Venüsü’nün Kolları[1]
28 Haziran 1890
Çeviren: Deniz Gökduman
Milo Venüsü yeniden güncel hale geldi. İlahi mermer, bir an için, haberlerin ve köşe yazılarının konusu oldu. Louvre’daki galerinin derinliklerinden, Paris sosyetesinin genelde yalnızca tiyatro kadınlarına ya da gülümsemeler satan ve giysileri tarif edilen, kaçamakları gazetelerin magazin köşelerinde anlatılan kadınlarına ayırdığı ilgiyi çekmeyi başardı. Bu beklenmedik tanıtımı,
Melike Hasgül: İhap Hulusi Görey’in Sanat Serüveni: Zaman İçinde Bir Afiş Sanatçısı
Melike Hasgül[1]: İhap Hulusi Görey’in Sanat Serüveni: Zaman İçinde Bir Afiş Sanatçısı
[1] Melike Hasgül, Trakya Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Tasarım ABD, Yüksek Lisans Öğrencisi
1. Giriş
Cumhuriyet’in ilanı ile birlikte Türkiye, yalnızca siyasi ve ekonomik bir dönüşüm değil, aynı zamanda kültürel ve sanatsal bir yeniden inşa sürecine de girmiştir. Bu dönemde sanat, yeni devletin modernleşme ve halkla bütünleşme aracı haline gelmiş, özellikle
E. Gros-Kost: Courbet Zamanındaki Anılar (VIII. KAVGALAR)
VIII. KAVGALAR[1]
Çeviren: Deniz Gökduman
Mavi dudaklar ve derideki morluklar, halkın hoşuna giden iki şeydir.
Şarap lekesi ve morarma, en güçlü ve en cesur olanları gösterir.
Bundan ötürü, sürekli sarhoşluklar ve sürekli kavgalar yaşanır.
Courbet, halkın içinden gerçek biriydi. Bununla övünürdü ve haklıydı.
Şaraptan çekinmezdi; ama dayağa daha az yatkındı. Bir kadeh dolusu içki ona bir yumruk dövüşünden daha cazip gelirdi. Yine de gerekirse dövüşürdü.
Hiçbir
ENKA Sanat’ın klasik müzik alanında yetenekli genç sanatçıların yurt dışındaki lisans ve yüksek lisans eğitimlerine destek olmak amacıyla hayata geçirdiği Lale Tara Sanat Bursu’na başvuru süreci devam ediyor.
ENKA Vakfı’nın eğitim, spor ve sanatla genç nesiller yetiştirme misyonu ile uzun yıllardır genç sanatçılara burs imkanı sunan Sayın Lale Tara’nın vizyonundan hareketle ENKA Sanat tarafından yürütülen Lale Tara Sanat Bursu, bu yıl da genç virtüöz adaylarının eğitimlerini desteklemek üzere yeni yetenekleri keşfe çıkıyor.
Uluslararası arenada kendilerine yeni ufuklar açmayı hedefleyen, enstrüman branşında yetenekli genç sanatçıların eğitim hayatlarına
Berfin Evren: Amerikan Afiş Sanatının Doğuşu: Edward Penfield ve Modern Poster Estetiği
Amerikan afiş sanatının doğuşu, 19. yüzyılın sonlarından 20. yüzyılın başlarına kadar uzanan dönemde, toplumsal dönüşüm ve sanayileşmeyle paralel olarak gelişen görsel iletişim kültürünün bir parçası olarak değerlendirilmelidir. Bu süreçte, afişler yalnızca ticari tanıtım araçları değil, aynı zamanda kültürel mesajların taşınmasında etkili görsel nesnelere dönüşmüştür. Edward Penfield, bu dönüşümün merkezinde yer alarak, modern Amerikan afiş sanatının kurucu figürlerinden biri haline gelmiştir. Onun geliştirdiği sade ve etkili tasarım anlayışı, dönemin süslü ve yoğun görsellik içeren Avrupa afişlerinden ayrılarak, Amerikan toplumunun ihtiyaçlarına ve estetik beklentilerine uygun özgün bir yaklaşım ortaya koymuştur. Penfield’in Harper’s Magazineiçin hazırladığı afiş serileri, afiş sanatının hem estetik hem de işlevsel bir disiplin olarak şekillenmesinde önemli bir rol oynamıştır. Bu makalede, Edward Penfield’in sanatsal gelişimi, grafik dilinin özellikleri, modern poster estetiğine yaptığı katkılar ve Amerikan afiş sanatındaki kalıcı etkileri detaylı olarak ele alınmaktadır. Ayrıca, Penfield’in eserleri üzerinden sanat ile toplumsal değişim arasındaki etkileşim de incelenmektedir.