KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

BMG turns two! Brian Cypher, Tamara Gonzales, and Meg Lipke (December 11, 2014)

Share Button

BRIAN MORRIS GALLERY TURNS TWO!
Come celebrate with us on December 11th with art and events along Chrystie Street at Brian Morris Gallery, Buddy Warren Inc, and Dixon Place!

Announcing the Chrystie Street Creative Alliance:

Brian Morris Gallery, Buddy Warren Inc. and Dixon Place are pleased to announce the Chrystie Street Creative Alliance, a partnership between neighbors. Together we will bring you a night of art, music, poetry, and theatre.

The event will feature a 3 person show of work by Brian

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Hülya Küpçüoğlu: ‘Deep Fried Dreams’

Share Button

Arda Yalkın’ın Gaia Galeri’de açtığı yeni sergisi ‘Deep Fried Dreams’ adını taşıyor. Sergide sanatçı tüketim toplumuna, politikaya, kapitalist sisteme, savaşlara gönderme yapan işlerini sunuyor. 26 Aralık’a kadar izlenebilecek olan sergide, medyanın gücünü ve bir zamanlar değer verdiğimiz şeylerin nasıl tüketim nesnesi haline döndüğünü ve sanatçının bu gidişata karşı nasıl tepki gösterdiğini de izleyeceğiz. 

Hülya Küpçüoğlu: Serginin

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

30. yıl Sergisi 3, Teşvikiye Sanat Galerisi, (09-31 Aralık 2014)

Share Button

TEŞVİKİYE SANAT GALERİSİ’NDE 3. BÖLÜM:
Sahne Gençlerin!

Teşvikiye Sanat Galerisi ‘30. Yıl’ sergilerinin 3.’sünde genç sanatçıları ağırlıyor. Ahu Akgün, Ali Özhan Güneş, Buket Püren, Can Büyükmehmet, Ceyda Aykan, Didem Ünlü, Esma Sürücü, Leyla Emadi, Nurhan Altay, Nükhet Göldeli, Pemra Aksoy, Saim Erken, Serdar Şencan, Serkan Şen’in eserlerinin görülebileceği “30. YIL -3” başlıklı sergi, figüratif resim konusunda Türkiye’deki en köklü ve

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Derviş Ergün: Avangardın 1982 Yaş Günü

Share Button

 

Avangardın ortaya çıkıp kendini kabul ettirme başarısı, o ana kadar elde edilen sanatsal kazanımların içeriğine direkt ya da dolaylı müdahale hakkı doğurmak anlamına gelir. Varlığıyla, yeni imgelem fırsatı yaratılmasına imkân tanıması, çelişkinin derinleşmesi ve sanatsal eleştirinin bir kavram etrafında ifade bulmasına aracı olur. Fakat sanatsal süreçte ömrü kısadır. “Estetik” stil olarak yoluna devam etmesi ve “kiç” çalışmalara varan alan genişlemesiyle

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Şeref Akşit: Galeri Ziyaretleri 2: Aşkın Önder ile Galeri Eksen Üzerine

Share Button

Şeref Akşit: Merhaba, biraz galerinin geçmişinden bahseder misin?

Aşkın Önder: Daha önce resimlerin ticari alım satımı varken 2002’den itibaren mekânın adı Kadıköy Sanat Galerisi’ydi ve işletme beş yıl kadar orada devam etti. Sonra Beylerbeyi ve Teşvikiye’de galeri açtım, butik galeri tarzındaydı. Zamanla iki ayrı galeri zor olmaya başladı, 2011’de Galeri Eksen olarak, Galeri Nevin’in ayrılmasından sonra buraya geldik ve 3 yıldır buradayız.

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Şener Azizoğlu: Sarhoş Atlar Zamanı / Bahman Gobadi

Share Button

“Bir kitap okudum hayatım değişti.”

Orhan Pamuk’ un “Yeni Hayat” romanının meşhur ilk tümcesidir bu. Kürt asıllı İranlı yönetmen Bahman Gobadi’nin hayatı da kütüphaneden aldığı “Animasyon Filmleri” kitabı ile birlikte değişiyor. İran-Irak sınırındaki zorlu coğrafyada doğan Gobadi yönetmenlik kariyerine kısa filmler yaparak başlıyor. Clermont-Ferrand Festivali’nde Jüri Özel Ödülünü kazanan

DEVAMINI OKUYUN
Share Button