KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Finissage, Jennifer Oellerich, KWADRAT, (13.09 – 11.10.2014)

Share Button

Zur FINISSAGE laden wir herzlichst ein!

About the work of Jennifer Oellerich

The artist as a mediator: Jennifer Oellerich has developed a unique and endearing process of building her images. The works often become a residue of a specific moment, which is not constructed but rather captured. Her role as a witness becomes more evident through the way she constructs her works, where she steps away from playing the protagonist. Instead she laboriously constructs an entire setting, or a stage to let

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Oblivious, Nigel Cox, Coates and Scarry, (10-22 November 2014)

Share Button

OBLIVIOUS

SOLO SHOW IN CENTRAL LONDON : 10 – 22 NOVEMBER 2014

With only seven weeks to go to the exhibition opening, I’m starting to see the light at the end of the tunnel. I have painted twenty one new pieces for the show to date, with another four nearing completion. They range in size from 24″ x 24″ upwards with some of my more panoramic formats appearing again after being neglected for too long. There is also a large TrIptych

– “OBLIVIOUS” (3′

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Derviş Ergün: Van Gogh Sarısı, Turan Erol Beyazı

Share Button

(Turan Erol, Bodrum, 1989)

Sanat okumaları başlığı altında topladığım sanata dair yazıları, zaman zaman okuyucularla paylaşmak istiyorum. Sanat üzerine yazılan yazılar derin anlam içeren, karmaşık ve bir o kadar da net olmasına karşın tartışmaya son noktayı koyacak ölçüde muktedir değildir. Yazılan her kuramın aklı ikna ettiği bir doğrusu vardır. Amaç bu doğrulardan haberdar olmak ve bunlar arasından bir doğru seçmek değil kuşkusuz. Sanata yol gösterme

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Alan Wolfson: A Retrospective, Musée Miniature et Cinéma, (October 17 2014 – February 15, 2015)

Share Button

                                  “NEW YORK URBAN VISIONS”

                                           Miniature Environments

                                      Alan Wolfson:  A Retrospective

                                   October 17 2014 – February 15, 2015

                                         Musée Miniature et Cinéma

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Lütfiye Bozdağ: Portrait of an Artist: Deniz Gökduman

Share Button

Translation: Göksu Şimşek

Deniz Gökduman approaches the time he lives in with criticism by manifestation of the plastic style, it is traceable in his paintings. The social issues determine the concept of his paintings. He mostly treats political issues, social problems and woman in society. You can track down the oppositeness in his works like “Filistin Günlüğü” (Palestine Diaries), “Barışa Rock”, “Ne İçindeyim Zamanın Ne de Büsbütün Dışında”, “On Yedine Geldiğinde”

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Umut Yalım: Ana Dilde Aşk: Guillaume Apollinaire

Share Button

Evrensel ve ulusal bir sorun ana dil. Her etnik dile ana dil hakkı verilmeli mi yoksa ulusal diller o ulusun ana dili olarak mı kabul edilmeli? Dil meselesine olan ilgim Londra yıllarımda başlar çünkü ilk kez o zaman Türkçe’den başka bir dili konuşmak zorunda kalmıştım. Aziz Benoit’da Fransızca öğrenmiştim ancak o Fransızca sadece okul sınırları içinde geçerliydi. Okul kapısından çıktığım an İstanbul’un en civcivli Türkçe’siyle muhatap oluyordum ancak

DEVAMINI OKUYUN
Share Button