KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Henry R. Poore: Lyme’lı Ressamların Sergisi

Share Button

– The Sound Breeze, 12 Eylül 1903

(İstek Üzerine Yazılmıştır)

Geçtiğimiz hafta kütüphanede sergilenen eserler, doğal olarak resimlerden tonalite ve “yöntem” kavramlarına, kalite anlayışına ve “Lyme Okulu”nun anlamına dair sorulara doğru ilginin genişlemesine yol açtı. Sanat sergileriyle az da olsa haşır neşir olan izleyiciler için, kütüphane duvarlarını süsleyen bu koleksiyonun etkileyici bir uyum içinde olduğu açıkça fark edilmiştir. Bu uyum, bir resim

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Efsanevi fotoğrafçı Sebastiao Salgado hayatını kaybetti.

Share Button

81 yaşında hayata veda eden Brezilyalı Salgado, 55 yılda 130 ülkede fotoğrafladığı zorlukların, çatışmaların ve doğal güzelliklerin siyah-beyaz görüntüleriyle tanınıyordu. Sanatçının fotoğrafladığı olaylar arasında 1984’te Afrika’nın Sahel bölgesindeki kıtlık, 1991’de Körfez Savaşı’nın sonunda yanan petrol sahaları ve 1994’teki Ruanda Soykırımı vardı.

Toplumsal sorunları fotoğraflarıyla belgeledi

Salgado, Brezilya’nın Minas Gerais kırsalında

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

E. Gros-Kost: Courbet Zamanındaki Anılar (VII. KADEHLER ARASINDA… YÜKSELSİN KALPLER!)

Share Button

VII. KADEHLER ARASINDA… YÜKSELSİN KALPLER![1]

Çeviren: Deniz Gökduman

 “Şarapla ayaklanmak, — iyi yürümek için iyi içmek, — işte uzun ömür sürmek isteyen neşeli insanların mottosu.”

“Şarapla ayaklanmak” Courbet’nin de parolasıydı. Çok içerdi ve çok üretirdi.

Münih yolculuğu onun için çifte bir zafer oldu. Resimleri büyük beğeni topladı. Ama ondan da önemlisi, bira içme başarısıydı: herkesi solladı.

Bu yolculuğu anlatma biçimi çok kendine

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Çağla Akıncı Uysal, Anlatının Ötesinde Bir Yolculuk: Mehmet Sinan Kuran

Share Button

Çağdaş sanat sahnesinde özgün dili ve detaylarla örülü yapıtlarıyla dikkat çeken Mehmet Sinan Kuran’ın son sergisi Post Narrative, 6 Mayıs–15 Haziran 2025 tarihleri arasında Cermodern’de izleyiciyle buluşuyor.

Kuran’ın figüratif yoğunluğu yüksek kompozisyonları, izleyeni adeta bir görsel günlük ya da bir zihin haritası içinde gezintiye çıkarıyor. Resimlerinde kullandığı çizim tekniği ve akışkan anlatım ise sanatçının imzası niteliğinde. Eserlerinde

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Turan Erol 1. Sanat Ödülleri

Share Button

Turan Erol Adı “Sanat Ödülleri” İle Yaşatılıyor

Prof. Dr. Turan Erol’un anısını yaşatmak ve genç yetenekleri desteklemek için düzenlenen bu özel ödül, çağdaş sanat dünyasına yeni isimler kazandırmayı hedefliyor.

????️Başvuru tarihleri: 1 Haziran – 1 Ekim 2025
????️40 yaş altı sanatçılar
????️Tuval üzerine yağlıboya, akrilik ya da karışık teknik
????Eser boyutu: 80–150 cm
????Başvuru ve detaylar: www.turanerol.com

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Bozcaada Gathering 1-30 Haziran Tarihleri Arasında Bozcaada’da Buluşmaya Davet Ediyor

Share Button

Bozcaada Gathering, 1-30 Haziran 2025 tarihleri arasında Bozcaada’da ziyaretçilerle buluşacak. Bu yıl ikinci edisyonu gerçekleşecek olan Bozcaada Gathering, sanat ve bilimi birleştirerek, doğayla uyumlu yaşam pratiklerinin uygulanmasından kültürel mirasın korunmasına kadar çeşitli dönüşüm süreçlerini harekete geçirecek. Aynı zamanda bir deneyim festivali olarak katılımcıların bu süreçlerin içinde aktif bir rol almasını sağlayacak. 

Bir ay boyunca rüzgarına

DEVAMINI OKUYUN
Share Button