KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Mahmut Karatoprak’ın “Kır İğdesi” Sergisi 6 Mayıs’ta Decollage Art Space’de Açılıyor.

Share Button

Decollage Art Space, Mahmut Karatoprak’ın 50. kişisel sergisi “Kır İğdesi” ile geçmişten güç bulan kadınların kararlı duruşlarını geleceğe taşıyor. 6 Mayıs-2 Temmuz tarihleri arasında, Serap Atala küratörlüğünde gerçekleşecek sergi, Mahmut Karatoprak’ın geçmiş ile gelecek arasında bir sentez ortaya koyan eserlerini izleyiciyle buluşturuyor.

İzleyiciyi zamanların kesiştiği düşsel bir yolculuğa davet eden “Kır İğdesi”nde sanatçı;

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Bozlu Art Project Merve Zeybek’in “İçsel Harita” başlıklı ilk kişisel sergisini sunmaktan mutluluk duyuyor.

Share Button

Bozlu Art Project Merve Zeybek’in “İçsel Harita” başlıklı ilk kişisel sergisini sunmaktan mutluluk duyuyor. Genç sanatçının soyut sanata ve İslam estetiğine ait görsel dağarcığı özgün yaklaşımlarla bir araya getirdiği eserleri 17 Mayıs tarihine kadar Mongeri Binası’nda görülebilecek. Ana materyali kâğıt olan Zeybek’in el yazmalarındaki sayfa düzeni ve tezyinat anlayışını yeniden yorumladığı çalışmaları, İslam sanatı ve mimarisi üzerine hazırladığı

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Tülin Onat: “Novum Infantem” Nebahat Karyağdı Resimleri Üzerine

Share Button

Sanatçı etkilendiği şeylerin resmini yapar. Gördüğü yaşadığı, heyecanlandığı her şey, tuvalinin başına geçmesine neden olur. O yüzden de, soyut denilen her şey, başlangıcında somuttur. Hatta doğayı geometrik biçimlerle gören ve resimlerine bu şekilde yansıtan

Cezanne,

“Doğadaki her şeyin,geometride bir karşılığı olduğunu söylemiştir. Picasso, Braque, Juan Gris, Leger gibi pek çok sanatçı kendisinden etkilenmiş ve kübizmin doğmasına neden olmuşlardır.

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Vuslat’ın “Emanet/Troy” Sergisi 25 Mayıs’ta Paolo Colombo Küratörlüğünde Troya Müzesi’nde Açılıyor

Share Button

Vuslat’ın Emanet/Troysergisi, Paolo Colombo küratörlüğünde, 25 Mayıs – 25 Temmuz 2025 tarihleri arasında, Çanakkale’de yer alan Troya Müzesi’nde ziyarete açılıyor. Troya Kazısı Başkanı Prof. Rüstem Aslan ve Troya Müzesi Müdürü Rıdvan Gölcük’ün davetiyle gerçekleşen sergi, sanatçının yeni çalışmalarına yer veriyor.

Homeros’un emaneti olan İlyada’dan aldığı ilhamla Vuslat bu sergide, izleyiciyi mit ve hafıza üzerine

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Asla Vazgeçme, Terra Santa, (14 – 26 Nisan 2025)

Share Button

2012 yılından itibaren kutlamalarına başlanan 15 Nisan Dünya Sanat günü bugün tüm dünyada kabul görmüş UNESCO dünya günlerinden biridir. Çeşitli etkinliklerle dünyaca ünlü ve yerel – özel müzeler, her kademeden okullar, UNESCO ve sanatçılar dışında; siyasiler, NASA, Marvel, her branştan spor takımları, ünlü araç firmaları, ünlü kıyafet markaları, gıda devleri, küresel oyuncak firmaları, spor araç gereç üreticileri, emlak ofisleri, kuaförler, sağlık

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Lerzan Öke: Modern Resmin Öncüsü: Eren Eyüboğlu

Share Button

04 Ağustos 1970, İnci

Romanya’nın Yaş vilayetinde 1913’te doğan sanatçımız, Yaş Güzel Sanatlar Resim Bölümü’nden mezun olup, 1931’de Paris’te “André Lhote” Milletlerarası Serbest Akademisi’nin resim atölyesi şefi iken, Bedri Rahmi Eyüboğlu ile tanışmış ve 1936’da İstanbul’a dönerek evlenmişlerdir.

Bundan evvelki sanat sayfamıza sığdıramadığım bu iki güçlü insanı istemeyerek ayırmış ve bu hafta yine bu sütunda bir

DEVAMINI OKUYUN
Share Button