KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Gustave Geffroy: Sanatsal Yaşam II (1890 – 1891) Milo Venüsü’nün Kolları

Share Button

II – Milo Venüsü’nün Kolları[1]

28 Haziran 1890

Çeviren: Deniz Gökduman

Milo Venüsü yeniden güncel hale geldi. İlahi mermer, bir an için, haberlerin ve köşe yazılarının konusu oldu. Louvre’daki galerinin derinliklerinden, Paris sosyetesinin genelde yalnızca tiyatro kadınlarına ya da gülümsemeler satan ve giysileri tarif edilen, kaçamakları gazetelerin magazin köşelerinde anlatılan kadınlarına ayırdığı ilgiyi çekmeyi başardı. Bu beklenmedik tanıtımı,

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Melike Hasgül: İhap Hulusi Görey’in Sanat Serüveni: Zaman İçinde Bir Afiş Sanatçısı

Share Button

Melike Hasgül[1]: İhap Hulusi Görey’in Sanat Serüveni: Zaman İçinde Bir Afiş Sanatçısı

[1] Melike Hasgül, Trakya Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Tasarım ABD, Yüksek Lisans Öğrencisi

1. Giriş

Cumhuriyet’in ilanı ile birlikte Türkiye, yalnızca siyasi ve ekonomik bir dönüşüm değil, aynı zamanda kültürel ve sanatsal bir yeniden inşa sürecine de girmiştir. Bu dönemde sanat, yeni devletin modernleşme ve halkla bütünleşme aracı haline gelmiş, özellikle

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

E. Gros-Kost: Courbet Zamanındaki Anılar (VIII. KAVGALAR)

Share Button

VIII. KAVGALAR[1]

Çeviren: Deniz Gökduman

Mavi dudaklar ve derideki morluklar, halkın hoşuna giden iki şeydir.

Şarap lekesi ve morarma, en güçlü ve en cesur olanları gösterir.

Bundan ötürü, sürekli sarhoşluklar ve sürekli kavgalar yaşanır.

Courbet, halkın içinden gerçek biriydi. Bununla övünürdü ve haklıydı.

Şaraptan çekinmezdi; ama dayağa daha az yatkındı. Bir kadeh dolusu içki ona bir yumruk dövüşünden daha cazip gelirdi. Yine de gerekirse dövüşürdü.

Hiçbir

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

ENKA Sanat’ın klasik müzik alanında yetenekli genç sanatçıların yurt dışındaki lisans ve yüksek lisans eğitimlerine destek olmak amacıyla hayata geçirdiği Lale Tara Sanat Bursu’na başvuru süreci devam ediyor.

Share Button

ENKA Vakfı’nın eğitim, spor ve sanatla genç nesiller yetiştirme misyonu ile uzun yıllardır genç sanatçılara burs imkanı sunan Sayın Lale Tara’nın vizyonundan hareketle ENKA Sanat tarafından yürütülen Lale Tara Sanat Bursu, bu yıl da genç virtüöz adaylarının eğitimlerini desteklemek üzere yeni yetenekleri keşfe çıkıyor.

Uluslararası arenada kendilerine yeni ufuklar açmayı hedefleyen, enstrüman branşında yetenekli genç sanatçıların eğitim hayatlarına

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Berfin Evren: Amerikan Afiş Sanatının Doğuşu: Edward Penfield ve Modern Poster Estetiği

Share Button

Amerikan afiş sanatının doğuşu, 19. yüzyılın sonlarından 20. yüzyılın başlarına kadar uzanan dönemde, toplumsal dönüşüm ve sanayileşmeyle paralel olarak gelişen görsel iletişim kültürünün bir parçası olarak değerlendirilmelidir. Bu süreçte, afişler yalnızca ticari tanıtım araçları değil, aynı zamanda kültürel mesajların taşınmasında etkili görsel nesnelere dönüşmüştür. Edward Penfield, bu dönüşümün merkezinde yer alarak, modern Amerikan afiş sanatının kurucu figürlerinden biri haline gelmiştir. Onun geliştirdiği sade ve etkili tasarım anlayışı, dönemin süslü ve yoğun görsellik içeren Avrupa afişlerinden ayrılarak, Amerikan toplumunun ihtiyaçlarına ve estetik beklentilerine uygun özgün bir yaklaşım ortaya koymuştur. Penfield’in Harper’s Magazineiçin hazırladığı afiş serileri, afiş sanatının hem estetik hem de işlevsel bir disiplin olarak şekillenmesinde önemli bir rol oynamıştır. Bu makalede, Edward Penfield’in sanatsal gelişimi, grafik dilinin özellikleri, modern poster estetiğine yaptığı katkılar ve Amerikan afiş sanatındaki kalıcı etkileri detaylı olarak ele alınmaktadır. Ayrıca, Penfield’in eserleri üzerinden sanat ile toplumsal değişim arasındaki etkileşim de incelenmektedir.

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Bedri Baykam’ın Paris Sergisi Le Monde’da Yer Aldı.

Share Button

Ünlü Fransız sanat eleştirmeni Harry Bellet’nin, Bedri Baykam’ın Paris Galerie S/Beaubourg’da açılan “Demoiselles Revisited” başlıklı sergisi hakkında yazdığı kapsamlı makale, Le Monde gazetesinin 17 Haziran 2025 baskısında yayınladı. Sergi, 28 Haziran, Cumartesi’ye kadar devam ediyor.
Bu yazının özet çevirisi hakkında:


“Galerie S/Beaubourg, ‘çok şapkalı’ ve muhalif sanatçı, yeni dışavurumcu Bedri Baykam’ın eserlerini sergiliyor” spotuyla

DEVAMINI OKUYUN
Share Button