KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

Christian Brinton: Modern Sanatçılar, “Giovanni Segantini”

Share Button

Christian Brinton[1]: Modern Sanatçılar, “Giovanni Segantini”[2]

Çeviren: K. Kağan Güreli[3]

Fırtınalı bir yaz gecesiydi; sağanak yağmurun ve zifiri karanlığın ortasında evlerine yetişmeye çalışan Milanolu iki köylünün feneri, yol kenarındaki bir ağacın dibine büzülmüş küçük bir silueti tesadüfen aydınlattı. Bu sahipsiz çocuğu sorguladıklarında, evinden kaçtığını ve yayan yapıldak Fransa yollarına düştüğünü öğrendiler. Merhametle karışık

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Çanakkale Onsekiz Mart ve Trakya Üniversitelerinden Sanat Köprüsü: “18 Mart Dostluk Köprüsü IV. Ulusal Karma Sergisi” Kapılarını Açıyor

Share Button

Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi ve Trakya Üniversitesi iş birliğiyle düzenlenen “18 MART Dostluk Köprüsü IV. Ulusal Karma Sergi”, sanatseverlerle buluşmaya hazırlanıyor. Çanakkale Zaferi’nin anısına dostluk ve sanat paydasında bir araya gelen sanatçıların eserlerine ev sahipliği yapacak olan sergi, 17 Mart ve 17 Nisan 2026 tarihleri arasında ziyaret edilebilecek.

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Türk Resminin “Devrimci” Fırçası İbrahim Çiftçioğlu’na Veda

Share Button

Türk resim sanatının en özgün ve devrimci figürlerinden biri olan İbrahim Çiftçioğlu, aramızdan ayrıldı. Dün aniden rahatsızlanarak hastaneye kaldırılan, ardından Muğla Eğitim ve Araştırma Hastanesi’ne sevk edilen usta sanatçı, çoklu organ yetmezliği tanısıyla yoğun bakıma alınmıştı.

Sabah saatlerinde gelen acı haberle, doktorların tüm müdahalelerine rağmen Çiftçioğlu’nun yaşam mücadelesini kaybettiği bildirildi.

Sanatla Geçen Bir Ömür

Çiftçioğlu, sadece bir ressam değil;

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Deniz Gökduman: Siena Okulu

Share Button

Yıllar önce, ressam ve akademisyen Adnan Çoker’in hazırladığı “İtalya’da Rönesans Okulları” başlıklı grafiksel bir çalışmayla karşılaşmıştım. Bu çalışma, İtalya’daki Rönesans sanat okullarının oluşumunu, birbirileriyle kurdukları etkileşim ağlarını ve sanatçıların kimlerden etkilenerek nasıl bir gelişim süreci izlediklerini şematik bir bütünlük içinde ortaya koyuyordu. Okullar arasındaki estetik akrabalıkları ve sanatçıların

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Karşılaşmalar / Encounters, SASAV Sergi Salonu, (01 -20 Nisan 2026)

Share Button

“Karşılaşmalar”

Bir “karşılaşma”, yalnızca iki farklı öznenin veya nesnenin belirli bir zaman ve mekânda tesadüfen yan yana gelmesi değildir; ontolojik bir sarsıntı, bir sınır ihlali ve düşünceyi harekete geçiren temel bir olaydır. Filozof Emmanuel Levinas için “öteki” ile karşılaşmak, insanın kendi benliğinin dışına çıkmaya zorlandığı, etik bir uyanış anıdır. Benzer şekilde, Gilles Deleuze karşılaşmayı, bizi düşünmeye

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

CI BLOOM 2026: Baharın Enerjisi İstanbul’da Yeniden Sanatla Buluşuyor

Share Button

Çağdaş sanatın genç, dinamik ve yenilikçi üretimlerine odaklanan CI BLOOM, beşinci edisyonuyla 15–19 Nisan 2026 tarihleri arasında İstanbul’da sanat izleyicisiyle buluşmaya hazırlanıyor. Contemporary Istanbul tarafından hayata geçirilen fuar, bu yıl da Lütfi Kırdar Kongre ve Sergi Sarayı Rumeli Salonu’nda düzenlenecek.

Son yıllarda hızla büyüyen CI BLOOM, Türkiye’nin farklı şehirlerinden galerileri, sanat inisiyatiflerini ve bağımsız sanat platformlarını

DEVAMINI OKUYUN
Share Button