KolajART, çağdaş sanatın güncel üretimlerini, eleştirel düşünceyi ve sanat yazarlığını bir araya getiren bağımsız bir uluslararası çevrim içi sanat platformudur. Dergi, 2013 yılının Kasım ayında DekolajART adıyla kurulmuş, ancak bir takım yaşanan sorunlar nedeniyle 2014 yılının Ocak ayından itibaren KolajART adıyla yayın hayatını sürdürmeye başlamıştır. Türkiye'nin ilk plastik sanatlar odaklı çevrim içi dergilerinden biri olan KolajART, dijital ortamda sanat yazarlığı ve eleştirisinin gelişimine katkı sunan öncü yayınlardan biridir. Kuruluşundan bu yana yalnızca yerel bir sanat ortamının sesi olmakla yetinmeyip, sınırları aşan bir bakış açısıyla hareket eden dergi, farklı coğrafyalardan sanatçıların, küratörlerin ve düşünürlerin katkılarına açık bir yayın politikası benimsemiştir. Bu yönüyle KolajART, Türkiye merkezli olmakla birlikte, içerik ve ilgi alanı bakımından ulusal sınırların ötesine uzanan, çok dilli ve çok kültürlü bir okur-yazar kitlesine hitap eden bir mecra hâline gelmiştir. Bağımsız ve kâr amacı gütmeyen bir web yayını olarak KolajART; sergi değerlendirmeleri, sanatçı söyleşileri, kuramsal incelemeler ve sanat tarihi perspektifinden yorumlarla Türkiye'de ve dünyada çağdaş sanat ortamına eleştirel ve düşünsel bir katkı sunmayı amaçlar. Dergi, yalnızca İstanbul, Ankara ya da İzmir gibi Türkiye'nin sanat merkezlerinde gerçekleşen etkinlikleri değil; Berlin, Paris, Vietnam, New York ve Palermo gibi uluslararası sanat sahnesinin nabzının attığı şehirlerdeki bienaller, sergiler ve sanat fuarlarını da takip ederek, okurlarına küresel çapta bir sanat gündemi sunmaktadır. Farklı kuşaklardan sanatçıları, araştırmacıları ve sanat yazarlarını —yerli ve yabancı fark etmeksizin— ortak bir tartışma zemininde buluşturan dergi, güncel sanatın eleştirel hafızasını oluşturmaya yönelik süreklilik taşıyan önemli bir dijital arşiv ve paylaşım alanı niteliği taşır. Bu bağlamda KolajART, yalnızca bir yayın organı olmanın ötesinde, Türkiye ile dünya sanat çevreleri arasında bir köprü işlevi gören, disiplinlerarası ve sınır ötesi bir düşünce platformu olarak konumlanmaktadır.

14 Sanatçıdan Defterler, Pg Art Gallery

Share Button

Açılış: 15 Şubat Cumartesi 15.00-18.00

Katılan sanatçılar:
Funda Alkan
Ceyda Aykan
Kerem Ozan Bayraktar
Elsa Ers Brosh
Can Ertaş
Reysi Kamhi
Ayşecan Kurtay
Sinan Logie
Devran Mursaloğlu
Hale Güngör Oppenheimer
Yağız Özgen
Tunca Subaşı
Candaş Şişman
Ayşe Wilson

Pg Art Gallery 15 Şubat – 14 Mart tarihleri arasında Funda Alkan, Ceyda Aykan, Kerem Ozan Bayraktar, Elsa Ers Brosh, Can Ertaş, Reysi Kamhi, Ayşecan Kurtay, Sinan Logie, Devran Mursaloğlu, Hale Güngör Oppenheimer,

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Chafik Charobim, Ebdaa Gallery

Share Button

Ebdaa Gallery is pleased to announce the opening of its exhibition “Readings in Visual Art – an exhibition of paintings by Chafik Charobim (1894 – 1975)” on Wednesday, January 8th at 7pm.

CHAFIK CHAROBIM was a naturalist and impressionist painter from the generation of Egyptian Pioneers. He graduated from the Academy of Fine Arts in Rome in 1923 and was active between the 20s and late 60s.

The exhibition opening will run through January 30th, 2014. Gallery opening times are

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Aware, Atilla Galip Pınar, Galeri İlayda

Share Button

Galeri İlayda Atilla Galip Pınar’ın sergisini 24 Ocak tarihleri ​​arasında “Aware”, 23 Şubat 2014 ev sahipliği yapacak. 
varlığına karşı onun / cehaletin farkında olan birey, onun geçicilik, umutsuzluk, yalnızlık ve esaret sinir olur. Farkındalık sürekli ve daha yoğun hale geldikçe, kişi derin bir iç bulantısı ve yabancılaşma karşı karşıya gelecek. Şimdi o geri dönülemez bir şekilde … Bu farkındalık

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Küresel II, Şükrü Karakuş, Mart Kolleksiyon Sanat Galerisi

Share Button

ŞÜKRÜ KARAKUŞ
Sergi / Exposicion
KÜRESEL – II / GLOBAL II
30 Ocak – 28 Şubat 2014
30 Enero – 28 Febrero
MART KOLLEKSİYON SANAT GALERİSİ
Kaptanpaşa Sokak 29/A GOP ANKARA

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

Patchworld

Share Button

Press Museum, in historical place of Istanbul and very close to Santa Sophia, is an important place where International Painting Exhibition was arranged in 1875 and have been arranging art exhibitions and cultural events for 139 years.
We are, photography artist Arnaud Lumet from France, painting artist Catalin Alexandru Chifan from Romania, painting and photography artist Slovac Katarina Balunova from Italy, photography and video artist Slovac Zuzana Krizalkovicova from Vienna, sculptor

DEVAMINI OKUYUN
Share Button

İroni, Alev Oskay, İstanbul Kültür Üniversitesi Sanat Galerisi

Share Button

Alev Oskay’ın “İroni” adlı Karışık İşler Sergisi

İstanbul Kültür Üniversitesi Sanat Galerisi, 5 Şubatta 4. Kişisel sergisini açacak olan üniversitenin öğretim elemanlarından Alev Oskay’ın “İroni” adlı karışık işler sergisi ile buluşturuyor bizi. Sergi üniversitenin Ataköy yerleşkesinde 26 Şubata kadar izlenebilir.

Cam, seramik, yerleştirme ve montaj çalışmalarından oluşan farklı malzemeleri bir arada kullandığı farklı tema ve biçimlendirmelerden oluşan sergi, temelinde kadın üzerine. Kadının toplumda maruz kaldıkları, bırakıldığı çoğu zaman belki de…sesini çıkaramadığı, çıkartılmadığı, tek başına dik durmanın dayanılmaz zorluğu…Bugüne kadar ki tüm çalışmalarında kadın olma halleri üzerine sözünü söylemeye çalışan Alev Oskay, temel aldığı eleştiri odağını yine değiştirmiyor. Üstelik bunu birebir kendi üzerinden yapıyor. Kendini forma dönüştürerek formu hedef yapıyor.(kendini forma, formu hedefe dönüştürüyor.).

Empati serisi ile görsel olarak izleyiciyi, kendi yerine koymaya iten sanatçı; aynı zamanda yer değiştirmenin dinamiği ile sadece bakmanın (doğru yere bakmakla) bunun için yeterli olabileceğini savunuyor. Sanatçı fiilen kendisinin yerine bakmaya iterken aslında izleyiciyi aynalarla kendine baktırmayı hedefliyor. Onun için görmekten daha önemli neye ve nereye bakılacağı…

Serginin tamamı buluntu içki şişelerinden oluşan “şişeden işler” bölümünde ise kadın bedenini şişelerle özdeşleştiriyor Alev Oskay. Kendi imgeleri ile birleştirdiği kimi zaman boş, kimi zaman içi buluntu nesnelerle dolmuş şişelerin aracılığı ile çeşitli ruh hallerini ve davranış biçimlerini sorguluyor yine kendi üzerinden.

Migren hastası olan sanatçı yaşamını etkileyen bu savaşını yine onu nesneye dönüştürerek vermeye çalışıyor. Kullandığı ilaç kutuları ile esere dönüşen gerçeklik. Ruh hali ve bedende gerçekleşen deformasyonun biçime yansıması. Sanatçının yok saydığı sol yanı, yine sol yanının becerisi ile eserlerini bizlerle buluşturuyor. Karanlığa ihtiyaç duyuşu renk seçimine yansırken, hep koruyup kollanmak zorunda olduğu sol yanını (başını) sarıp sarmalamak da gazlı bezlere…

Çalışmalarını büyük bir çoğunluğunu alternatif pişim tekniklerinden biri olan raku tekniği ile üreten sanatçının, son dönem işlerini kapsayan sergide, bu teknikle ilgili de bir gösterimi de yer almaktadır.

İstanbul Kültür Üniversitesi Sanat Galerisi
İstanbul Kültür Üniversitesi
Ataköy yerleşkesi
Bakırköy/İstanbul
0212 4984290
a.oskay@iku.edu.tr

DEVAMINI OKUYUN
Share Button