Vecdi Uzun: Simülatif Estetik ve Yaratıcılıksız Sanatçılık
Dr. Hakan Yaman: Biz Sanata Bakarken Sanat da Bizi Biçimlendirir mi?
Mehmet Yılmaz: Vecdi Uzun’un “Retorik Estetik: …” Metni Dolayısıyla Kısa Bir Açıklama
Burcu Aydın: Mehmet Yılmaz’dan Yeni Kitap: Bildiğim ve Yaptığım Çağdaş Sanat
Vecdi Uzun: Retorik Estetik: Çağdaş Türk Sanatında Plastik Dilin İğdiş Edilmesi ve Kavramsal Enflasyon
Dr. Hakan Yaman: Beyin Neden Sanat Üretir?
Samuel Butler: The Authoress of The Odyssey
F. Wellington Ruckstuhl: Idealism and Realism Art
Vecdi Uzun: Çağdaş Sanatı Dokuz Kurucu Parametreyle (*) Anlamaya Çalışmak
Theodore Child: Art and Criticism, Monographs and Studies
Théodore Duret: Manet ve Fransız İzlenimcileri – 9
Mehmet Yılmaz: Burhan Alkar’ın Ardından
Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “George Frederick Watts”
Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “Antoine Wiertz”
P. J. Proudhon: Sanatın İlkesi ve Toplumsal Amacı VI (Orta Çağ: Çileci İdealizm)
Christian Brinton: Modern Sanatçılar, “Giovanni Segantini”
Deniz Gökduman: Yılmaz Güney Tartışması Üzerinden Caravaggio’ya Bakmak
Honoré de Balzac: Bilinmeyen Başyapıt – III
Gustave Geffroy: Sanatsal Yaşam V (Eugène Carrière)
E. Gros-Kost: Courbet Zamanındaki Anılar (XI. COURBET VE DÜŞMANLARI)
LARA KAMHİ’NİN DAEKI SHIM ile BİRLİKTE İMZA ATTIĞI “GELECEĞİN ÖTESİNDE” ADLI ESERİNE KORE’DE YOĞUN İLGİ!
Projeleriyle ve uluslararası başarılarıyla adından söz ettiren sanatçı ve yönetmen Lara Kamhi, uluslararası arenalarda eserlerini sergilemeye devam ediyor. Kamhi’nin, son senelerde kendi üretimlerine paralel olarak ilerlettiği sanatsal işbirlikleri kapsamında Korelisanatçı Daeki Shim ile gerçekleştirdiği ortak çalışması “Geleceğin Ötesinde” eseri, geçtiğimiz günlerde
CARROLL DUNHAM, Selected Drawings, Galerie Max Hetzler-Berlin, (25 January – 25 February 2023)
Galerie Max Hetzler, Berlin, is pleased to announce Selected Drawings, an exhibition of works on paper by Carroll Dunham. To the artist, the act of drawing is both a routine and a cornerstone for all other media in his multidisciplinary approach. The focus of the show on works in this medium is therefore intimate and highly informative of his practice at large.
One of the leading artists of his generation, Dunham is celebrated for his independent
Clemens Wolf, “REMIX-Material Archeology”, Sanatorium, (02 Şubat – 25 Mart 2023)
SANATORIUM, 3 Şubat – 25 Mart 2023 tarihlerinde Clemens Wolf’un “REMIX-Material Archeology” başlıklı Türkiye’deki ilk kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Sergi, Wolf’un yağlı boya, aynalar ve paraşütler kullanarak malzeme üzerine yaptığı uzun soluklu araştırmalarına odaklanıyor.
Clemens Wolf, işlerinde yakalamaya çalıştığı tekrar edilemez anları farklı malzemeler vasıtasıyla yerleştirmelere dönüştürüyor. Çit gibi
AI WEIWEI: Ego vidi mvndvm Abbazia di San Giorgio Maggiore, Venice (14 January – 18 June 2023)
Ai Weiwei’s new LEGO work, Untitled (Saint George Slaying the Dragon), is now on view in the Abbazia di San Giorgio Maggiore. Commissioned for the altar of the Benedictine cloister’s conclave chapel, the project reimagines Vittore Carpaccio’s renowned sixteenth century altarpiece Saint George Killing the Dragon. Constructed entirely of LEGO bricks, Ai Weiwei’s artwork communicates with the historical and spiritual context in which it is temporarily inserted, drawing
GLENN BROWN: The Real Thing Sprengel Museum and Landesmuseum Hannover (23 February – 18 June 2023)
his landmark exhibition will combine old, modern and contemporary masters from the Sprengel Museum and Landesmuseum Hannover. Glenn Brown has reimagined the permanent collections of both, presenting formative and recent works of his own alongside drawings, paintings, and sculptures from both institutions. Here, Brown is both artist and curator and the dual projects will generate an evocative and enlightening conversation around contemporary and historic art
FRIEDRICH KUNATH: There Must Be A Spanish Word For This Feeling CAC Malaga (17 February – 21 May 2023)
CAC Malaga will present Friedrich Kunath’s first museum exhibition in Spain. Informed by the artist’s own personal history, but also music, German Romanticism and American pop culture, Kunath’s oeuvre, spanning painting, drawing, installation, sculpture and video, is imbued with both tradition and modernity, and illustrates themes of tragedy, comedy and romance, occupying a unique space between irony and sincerity.