Sayfa 219 – BAGIMSIZ AYLIK SANAT DERGİSİ

Vecdi Uzun: Simülatif Estetik ve Yaratıcılıksız Sanatçılık

Takashi Murakami

Dr. Hakan Yaman: Biz Sanata Bakarken Sanat da Bizi Biçimlendirir mi?

Olafur Eliasson – Enstalasyonları, The Weather Project

Genco Gülan: Yapay Zekâ Venedik Bienali’nin küratörü olursa, renkleri nasıl değiştirir?

Mehmet Yılmaz: Vecdi Uzun’un “Retorik Estetik: …” Metni Dolayısıyla Kısa Bir Açıklama

Joseph Kosuth – Bir ve Üç Sandalye (One and Three Chairs) (1965)

Burcu Aydın: Mehmet Yılmaz’dan Yeni Kitap: Bildiğim ve Yaptığım Çağdaş Sanat

Maurizio Cattelan, Komedyen, (2019), muz, bant, doğal boyutlarda

Vecdi Uzun: Retorik Estetik: Çağdaş Türk Sanatında Plastik Dilin İğdiş Edilmesi ve Kavramsal Enflasyon

Paul Klee, Ad Parnassum, (1932), T.ü.y.b. 100 cm x 126 cm. Kunstmuseum Bern, Bern.

Dr. Hakan Yaman: Beyin Neden Sanat Üretir?

William Utermohlen

Samuel Butler: The Authoress of The Odyssey

John William Waterhouse, Circe Offering the Cup to Odysseus, (1891), oil on canvas, 92 cm x 148 cm. Gallery Oldham (Detail)

Deniz Gökduman: Algının Köprüleri: Edirne Bienali “Köprüler” Sergisi Üzerine

Şevket Sönmez

F. Wellington Ruckstuhl: Idealism and Realism Art

Jan van Eyck, Madonna of Chancellor Rolin, (c.1435), Oil on panel, 66 cm × 62 cm. Musée du Louvre, Paris.

Vecdi Uzun: Çağdaş Sanatı Dokuz Kurucu Parametreyle (*) Anlamaya Çalışmak

Joseph Kosuth, 1 ve 3 Sandalye, (1965)

Theodore Child: Art and Criticism, Monographs and Studies

John Singer Sargent, Çoşku, 1882, T.ü.y.b. 237 cm × 352 cm. Isabella Stewart Gardner Museum, Boston

Vecdi Uzun: Yaratıcılıksız Sanatçılık: Türkiye Sanat Piyasasında Estetik Reprodüksiyon ve Kültür Endüstrisi

Andy Warhol

Théodore Duret: Manet ve Fransız İzlenimcileri – 9

Edouard Manet, Kearsage ve Alabama Muharebesi, 1866, T.ü.y.b., 134 cm × 127 cm. Philadelphia Sanat Müzesi.

Mehmet Yılmaz: Burhan Alkar’ın Ardından

Burhan Alkar, Seymenler Anıtı, 1983, bronz, Seymenler Parkı, Ankara

Maks Martersteig: Zamanımızın Sanatına Giriş 7

Irving Babbitt: Rousseau ve Romantizm II

Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “George Frederick Watts”

George Frederick Watts, Orfeus ve Evridike, T.ü.y.b., 56 cm x 76 cm.

Lütfiye Bozdağ: 24. Ders Belgeliği Sergisi Üzerine

Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “Antoine Wiertz”

Antoine Wiertz, Patroklos’un Cesedi İçin Savaşan Yunanlılar ve Truva’lılar, (19.yy.) T.ü.y.b. 71 cm x 126,3 cm. Anvers Kraliyet Güzel Sanatlar Müzesi.

P. J. Proudhon: Sanatın İlkesi ve Toplumsal Amacı VI (Orta Çağ: Çileci İdealizm)

Taddeo Gaddi, Arbor vitae, Last Supper and scenes of Saints, c. 1330-40 or -60, 11.2 x 11.7m, Santa Croce Refectory, Florence

Christian Brinton: Modern Sanatçılar, “Giovanni Segantini”

Giovanni Segantini, Koyun Kırpma, (1883–1884), tuval üzerine yağlı boya, 117 cm x 216,5 cm.

Deniz Gökduman: Yılmaz Güney Tartışması Üzerinden Caravaggio’ya Bakmak

Caravaggio, İsa’nın Yakalanması, (1602), İrlanda Ulusal Galerisi, Dublin. Işık hüzmesi olmasa bile yüzlerde ve zırhlarda ışık-gölge oyunu kendini gösteriyor. En sağdaki figür bir oto-portredir.

E. H. Thorne: Bach – 2

Honoré de Balzac: Bilinmeyen Başyapıt – III

Genç Frans Porbus, İtalyan şair Giambattista Marino'nun portresi, Detroit Sanat Enstitüsü.

Gustave Geffroy: Sanatsal Yaşam V (Eugène Carrière)

Uyanıış: Annesinin Öpücüğü, (1899), T.ü.y.b., 94 cm x 120 cm., Puşkin Müzesi, Moskova.

E. Gros-Kost: Courbet Zamanındaki Anılar (XI. COURBET VE DÜŞMANLARI)

Gustave Courbet, Buzağı, (1872-73) T.ü.y.b. 115 cm x 145 cm. Courbet Müzesi

Trakya Üniversitesi Serigrafi Eğitimi 1 gerçekleşti.

KolajART 25 Eylül 2017 27 Mart 2018HABER

24 Saat açık üniversite modelini çağdaş normun gereği gören üniversitemiz halka açık bir eğitim etkinliğine daha ev sahipliği yaptı. Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü hafta sonu 23-24 Eylül tarihleri arasında tasarım ve serigrafi üzerine bir etkinlik gerçekleştirdi. Sanatsal serigrafi konusunda Türkiye’de en çok etkinliği gerçekleştiren kurum bu konuda bir iletişim merkezi olma özelliğini bu etkinlikle daha da pekiştirmekte. Yrd. Doç. Kerem İşcanoğlu

DEVAMINI OKUYUN

100 / Hundred, March 2018, Constanta

KolajART 24 Eylül 2017 27 Mart 2018DUYURU

DEVAMINI OKUYUN

Bedri Baykam: Yoğun Sanat Haftasının Transit Raporu!

KolajART 24 Eylül 2017 27 Mart 2018Bedri Baykam, SANAT

Hafta başını (hala devam eden) ağır sol bacak ve boğaz ağrılarıyla geçirince, size yazımın ulaşması cumartesi gününü buldu. Ben de sizi sanat ortamımıza davet etmeye karar verdim!

Geçen hafta, İstanbul sanat ile yatıp kalktı. Bu, içinde bulunduğumuz haftanın savaş gündeminden daha renkli bir tabloydu! Contemporary İstanbul (CI) ve İstanbul Bienali’nin peş peşe açılması nedeniyle, rekabetten uzak durmak istemeyen galeriler

DEVAMINI OKUYUN

Utku Varlık: Kaotik Günler

Utku VARLIK 24 Eylül 2017 5 Aralık 2017SANAT, Utku Varlık

Anlamıyorum, gelinen bir yer var; sanat adına tasarımlar: “contemporary” etiketiyle sunuluyor; örneğin Avignon Festivalinde, Çağdaş Tiyatro, Modern Dans; öbür taraftan Modern Müze, modern resim, Contemporary fuarlar, Modern’i etiket etmiş bienaller vs. Biliyorum amaç bir farklılığın ötesinde ortaya yeni bir şey koymak, ama nasıl anlatabilirim: önce bir müzik bulup sonra bunun eşliğinde sahnede takla atıp, bir takım garip hareketler yapmak modern dans oluyorsa;

DEVAMINI OKUYUN

Hülya Küpçüoğlu: ‘Sanatçı üzerinde rant elde etmeden çalışmak en önemli kuralım.’

KolajART 24 Eylül 2017 27 Mart 2018Hülya Küpçüoğlu, SANAT

Telga Südor Mendi tarafından kurulan Galeri Diani, geçtiğimiz yıl Yeldeğirmeni’nden Tophane’ye taşındı. Südor tarafından özel bir anlama sahip olan ‘Diani’ kelimesini, Galerisinin adı yapan Telga Südor Mendi ile Galeri hakkında bir söyleşi yaptık.

Hülya Küpçüoğlu

Hülya Küpçüoğlu: Galeri Diani’nin kuruluş hikâyesini anlatır mısınız?

Telga Südor: Galeri Diani 2013 yılında kuruldu ama elbette çok uzun bir hazırlık dönemi oldu desem

DEVAMINI OKUYUN