Vecdi Uzun: Hegemonik Çağdaşlığın Çıkmazında Bir Patika: Bir Alternatif Olarak Metamodernizm
Vecdi Uzun: Sayın Genco Gülan’a Açık Mektup: Kavramın Değeri, Biçimin Yolculuğu ve Sanatın Ortak Geleceği Üzerine
Meltem Üldes: “İnsânî” Olanı Aramak
HER ŞEY SENDE GİZLİ: GÖRÜNÜR OLANIN ARDINDAKİ RESİM
Vecdi Uzun: Simülatif Estetik ve Yaratıcılıksız Sanatçılık
Dr. Hakan Yaman: Biz Sanata Bakarken Sanat da Bizi Biçimlendirir mi?
Mehmet Yılmaz: Vecdi Uzun’un “Retorik Estetik: …” Metni Dolayısıyla Kısa Bir Açıklama
Burcu Aydın: Mehmet Yılmaz’dan Yeni Kitap: Bildiğim ve Yaptığım Çağdaş Sanat
Vecdi Uzun: Retorik Estetik: Çağdaş Türk Sanatında Plastik Dilin İğdiş Edilmesi ve Kavramsal Enflasyon
Dr. Hakan Yaman: Beyin Neden Sanat Üretir?
Samuel Butler: The Authoress of The Odyssey
F. Wellington Ruckstuhl: Idealism and Realism Art
Vecdi Uzun: Çağdaş Sanatı Dokuz Kurucu Parametreyle (*) Anlamaya Çalışmak
Theodore Child: Art and Criticism, Monographs and Studies
Théodore Duret: Manet ve Fransız İzlenimcileri – 9
Mehmet Yılmaz: Burhan Alkar’ın Ardından
Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “George Frederick Watts”
Christian Brinton: Modern Sanatçılar: “Antoine Wiertz”
P. J. Proudhon: Sanatın İlkesi ve Toplumsal Amacı VI (Orta Çağ: Çileci İdealizm)
Christian Brinton: Modern Sanatçılar, “Giovanni Segantini”
Deniz Gökduman: Yılmaz Güney Tartışması Üzerinden Caravaggio’ya Bakmak
Honoré de Balzac: Bilinmeyen Başyapıt – III
Gustave Geffroy: Sanatsal Yaşam V (Eugène Carrière)
E. Gros-Kost: Courbet Zamanındaki Anılar (XI. COURBET VE DÜŞMANLARI)
Şeref Akşit: Atölye Günlükleri 10: Gazi Sansoy
Şeref Akşit: Gazi Sansoy’u yıllardır tanıyorum ve başarılarını, özellikle son üç sergide yükselişini ilgiyle, keyifle izliyorum. Onu ilk keşfettiğim yıllar minyatür serilerini yaptığı yıllardı. Sanat camiasının bu uyarlamaları/yorumları daha ne kadar görmezden geleceğini… Tabii bazı sanatçılara ömürleri boyunca böyle davranılır o ayrı… Aksi hâlde sanat piyasasına sinirim katlanarak artacaktı. O idealizmine, sanatına, duruşuna, hicvine,
Şafak Güneş Gökduman: Edirne Görünümleri
90 yıla yakın bir süre Osmanlı İmparatorluğu’na başkentlik yapmış, Osmanlı mimarisini doruk noktasına taşıyan görkemli dini yapıları ve sivil mimarlık örnekleri ile ön plana çıkmış olan Edirne, tarihi ve kültürel varlıkların birikimi ile Türkiye’nin en önemli kentleri arasında yer alır. Aynı zamanda coğrafi konumu nedeniyle Türkiye’nin Avrupa’ya açılan kapısı niteliğindedir. Uzun yıllardır Edirne’de yaşayan ve çalışan Deniz Gökduman,
“Siz Hangi Portrede Saklı Kaldınız?”, Ali Raşit Karakılıç, Galeri Selvin 2 & Lotus Art Shop (7 Şubat – 4 Mart 2018)
Ali Raşit Karakılıç’ın İstanbul’daki yeni sergisi Arnavutköy’de, Galeri Selvin 2 ve Lotus Art Shop işbirliği ile gerçekleşecek.
Galeri Selvin 2’de hurda klima radyatörleri ile yapmış olduğu heykelleri, Lotus Art Shop’ta ise kendine özgü bir teknik ve üslupla betimlediği portre resimleri izleyici karşısına çıkıyor. Sanatçı, iki galeride de farklı malzemelerle oluşturduğu yeni ve son çalışmalarını sergileyecek.
Utku Varlık: Şantiye / Phyllida Barlow
Geçen Venedik Bienali’nden İngiliz pavyonuyla ilgili bir fotoğrafta; pavyon daha kuruluş anında çekildiği izlenimini veriyordu. Bu “şantiye” görünümü için …biraz bekleselerdi belki! Diye düşünmüştüm; Açıkça bu bayanın ismi dışında ne yaptığından haberim yoktu.
Uzun bir süredir tekrar ediyorum; merak alanlarımın uzaktan değil de yerinde ve zamanında görmek, izlemek adına geldiğim bu vahşi batıda son izlediklerim, bilincimi yavaş
Vecdi Uzun: 37. DYO Resim Yarışması Ödülü Alan Filiz Piyale’nin Ödülü İptal Edildi.
Sonuçları ilan edildikten sonra çok tartışılan 37. DYO Resim Yarışması ödülleri İzmir Sergisi’nde Filiz PİYALE resmi sergi ve sergi kataloğunda yer almadı ve sergi kataloğunda bulunduğu sayfa üzerine beyaz sayfa yapıştırılmış olup, sergi açılışına katılanlarca bu durum gözlenmiştir. Eskişehir Ödül töreninde ise bu durum söz konusu değildi. Ne değişti? Buradan şu sonucu mu çıkaralım? ” 37. DYO RESİM YARIŞMASI’NDA ödül alan Filiz
Lütfiye Bozdağ: Hayri Esmer ile “BOŞLUK ve SINIR” Sergisi Üzerine
Lütfiye Bozdağ: Resimlerinizde nesneler dünyasına ve dolaysız anlatımlara uzak bir plastik dil seçmenizin nedenini anlatır mısınız?
Hayri Esmer: Bu tercihim, daha çok kendi doğama ve amaçlarıma en uygun anlatım dili olmasıyla ilgili bir şey. Lisans eğitimi süresince figüratif ağırlıklı kurgular ile uğraşmıştım. Daha sonra zaman geçtikçe soyut düşüncelere, duyular dünyasına ve ruha temas eden düşünüşlerin benim düşünme şeklime